總結是對某一特定時間段內的學習和工作生活等表現情況加以回顧和分析的一種書面材料，它能夠使頭腦更加清醒，目標更加明確，讓我們一起來學習寫總結吧。寫總結的時候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？以下是小編精心整理的總結范文，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

美術教學工作總結個人篇一

在這個學期中，根據我校的實際需要，我擔任了高一年級美術課教學工作。一個學期的實踐教學中，我越來越清晰地認識到，“學海無涯，教無止境”，只有不斷充電，才能維持教學的青春和活力。所以，一直以來我都積極學習。一學期來，我認真參加本校及進修學校組織的各項培訓活動。另外，我還利用書籍、網絡認真學習了美術新課程標準、藝術教育新課程標準，以進一步地完善自我。并虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作，通過這些學習讓自己樹立先進的教學理念，也明確了今后教學努力的方向。不斷地充實了自己、豐富了自己的知識和見識、為自己更好的教學實踐作好了準備。

課堂教學是我們教師工作的首要任務。本學期，我努力將自己這幾年的一些教學經驗及所學的新課程理念應用到課堂教學實踐中，立

足課堂及教學實際，力求讓我的美術課堂為學生的視野開闊貢獻自己的那份力量。課前認真作好充分準備，精心設計教案，并結合各班的實際，靈活上好每一堂課，課堂上認真傳授，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到了一定的基礎知識，掌握了美術的基本技能和技巧，同時也學會了判斷美和創造美，提高了學生的審美能力。 在日常教學中，對學生以身作則，言傳身教。盡可能做到當堂內容當堂完成，使學生對美術更有興趣，同時注意發掘有美術天賦且有意踏上藝術道路的學生，提高其欣賞及藝術感悟能力，為明年藝術班的組建打下較為良好的基礎，使每堂課都能讓學生有所收獲。總之，在實際教學中，我都以培養學生能力，提高學生的素質為目標，力求讓美術教學對學生的成長和發展起到更大的作用。

對于學校布置下來的每一項任務，我都能以自己最大的熱情把它完成好，基本上能夠做到“任勞任怨、優質高效”。在下半學期的閱覽室管理工作中，按時上崗，盡職盡責，為老師和同學們搞好服務。

反思本學期來的工作，自己在工作中的不足，主要有以下幾點：

1、在自身業務能力的提高方面還有所欠缺，課堂教學實踐中思考得還不夠全面，不能及時將一些教學想法和問題記錄下來，進行反思；

2、教科研方面，雖然本學期加大了學習的力度，認真研讀了一些有關教科研方面的理論書籍，上繳了教科研論文，但在教學實踐中

的應用還不到位，研究做得不夠細和實，沒達到自己心中的目標；

3、美術教學中有特色、有創意的東西還不夠多，今后還要努力找出一些美術教學的特色點，為我們德江二中的美術教學做出自己應有的貢獻，當然，其他方面的工作也有待于精益求精，今后工作中將更加兢兢業業。

20xx年x月x日

總結人：甘云富

美術教學工作總結個人篇二

在本學期我所任教五年專的五個班級中，既有師范類，又有非師類；既有一年級的新生，又有三年級的舊生。但他們都同樣對如何完成一項老師布置的新的工作任務一無所知，“老師沒有教”成了學生當下最流行的口頭禪，包括已經畢業的學生也會出現類似問題。因此，這不能不引起我們對當下教學的深刻反思。

《國務院關于大力發展職業教育的決定》中明確指出，職業教育要堅持“以服務為宗旨、以就業為導向”的方針，積極推動職業教育從計劃培養向市場驅動轉變，從政府直接管理向客觀引導轉變，從傳統的升學導向向就業導向轉變，以使我們所培養出來的學生，一旦畢業就有較強的工作適當能力，能較好地與社會的實際需要接軌。因此，在美術課程的教學當中，我們也要改變以往傳統教育中的“手把手”教學模式，而是要更加注重培養學生獨立思考、分析與解決問題的能力。“任務驅動法”，在這里即可成為培養學生良好工作適當能力的一個教學切入點。

“任務驅動法”，是一種建立在建構主義教學理論基礎上的教學法，是以“任務為主線、教師為主導、學生為主體”的現代化教學模式。在設計任務時，教師是根據學生的實際情況，充分考慮學生的認知能力和學習特點，本著“跳一跳，摘桃子”的原則來設計任務的。在當今科學技術高度發展的信息時代里，“任務驅動法”教學的實施方面有著極為有利的條件，學生可帶著問題去上網查找與了解所需的有關知識，并從中學會自主學習。下面，是我在本學期運用“任務驅動法”教學在課堂實踐中的幾點總結。

同樣的學習課程，不同專業的班級，有著不同的教學目標，學生對于美術的興趣點、興趣程度與學習能力也有所不同，因此，在“任務”設計時，也應根據其專業特點的不同而有所區別。例如，同樣是一年級的素描寫生課程，音樂教育專業的學生，普遍存在著對美術課程學習的熱情不高，對于他們來說，首先是如何把美術課程同音樂有機地聯系起來，以充分調動他們對美術課學習的積極性。居于這種設計理念，我在設計風景畫素描學習“任務”時，就同他們最喜愛的校園歌曲聯系在一起，布置他們為歌曲畫插圖畫及用最簡括的筆法，寫生自己最喜歡的校園一角，最后再讓學生談談自己的設計、表現意圖。于是，學生就邊唱邊畫邊考慮如何安排畫面才會更美、如何畫樹木才會更加簡潔明了……，這樣，他們就自然而然地忘記了美術課程所帶來的學習“負擔”而轉化為接受與喜歡美術課程。而對于服裝設計專業的學生，所創設的學習“任務”則是與不同的服裝面料有關的物體表現的課題，例如，讓學生各自準備與擺設一種自己最喜歡的質感的物體，它們可以是不同的背景布料、服裝、包袋等，并考慮如何查找有關畫法資料，及把它畫出。于是，當學生接受任務后，便各自利用課余時間為下一次的美術課準備了自己想要畫的道具與有關不同質感表現方法的資料，我便把這些道具排成幾組，讓學生各取所需。學生在作畫時便有所準備地帶著“任務”去閱讀相關的理論資料與參照相關的素描圖片，讓學生能把“要我學”轉化為“我要學”，成為認知的主體，充分調動了他們學習的積極性與主動性，使學習效果起到事半功倍的作用。這樣，雖然學生所選擇的表現對象不一樣，但通過學生的自我評價及教師的點評與指導，使每個學生所學到的東西遠比自己所畫的來得多，因為在參與評價的過程中，他們已經了解到了本課程各種物體質感的表現方法。

對于高職高專的學生來說，職業技能是他們所必備的基本能力，走“產、學、研相結合”的道路，是當今高職高專辦學的共同特點，因此，如何在“產中學”、“學中研”就成了各學科教研的重點。“產、學、研相結合”， 通過把教學“置身”于生產的第一線（即工作的第一線），讓學生在生產實踐當中發現問題、研究問題與解決問題，從而獲得職業技能，并使學生從初級的應用型勞動者逐步向高級的創造型的人才轉化。當然，這種“轉化”是一個“從量變到質變的過程”，但如果我們沒有教會學生如何主動地去“學”與“研”，那么這種“轉化”就難以實現，即學生一般只能停留在普通“工人”或“工匠”的水平，難以得到進一步的發展。而“任務驅動法”教學的運用，正是為了使學生為完成一個共同的任務而積極探索與采取各種手段來實現目標。因此，完成任務的過程，也是探索與發現、研究與解決、學習與掌握、創造與實現的過程，它對于開發學生的潛能起到了積極的作用。例如，在藝術教育專業簡筆畫課程的學習過程中，當學生掌握了一定的簡筆畫技能之后，我們便可以通過命題創編的形式，讓學生在他人創編畫作品的啟發下，積極思考如何通過有序的布局使畫面突出主體與層次分明、如何通過具體的情景與形象來表現與深化主題。當學生完成指定題目的創編任務之后，教師便可選擇部分具有代表性的作品讓學生進行自我評價與相互評價，最后教師再作總結與補充，使學生在自主探究學習的過程中，有效鞏固所學知識，解決新問題，并從中開發自身的潛能，體驗成功的樂趣。在整個教學過程中，通過師生間的互動交流活動，積極營造人人參與的課堂學習氣氛，有效激發學生的學習興趣，讓學生在教師的啟發引導下積極思維，保持高度的探索欲與嘗試欲，使其自主探究知識的能力得以培養，以建構自己的知識體系。

當今信息時代，科技高度發展，知識大爆炸。在未來的社會中，人才的競爭將更加激烈。一個人不可能學會所有的知識與技能，或單獨完成一個較大的工程，只有依靠團體的智慧和力量。在這種社會歷史背景下，人們十分講求工作效益，日常工作的分工也更加明確，有許多項目的工作均是靠集體的力量協作完成的。因此，培養學生與他人的分工協作能力就顯得尤其重要，而“任務驅動”教學所強調的正是學生個別學習和協作學習的和諧統一性。所以，在美術課程的教學中，教師進行“任務”設計時，應注意以適當的比例分別設計出適合個別學習和協作學習的“任務”。對于協作學習的“任務”，則要求由多個學生共同協作完成，使教師與學生、學生與學生之間產生多向交流，使他們在相互交流中不斷增長知識與技能，促進學生間良好的人際合作關系，以進一步培養學生的協作精神。

例如，在學習浮雕創作時，教師可以先借助多媒體演示各種浮雕創作的不同表現技法技巧、風格及應用于各種場所的圖例等，使學生被其精湛技藝、生動的形象、優美的造型、典雅與豪放的藝術風格等精彩的圖片所吸引，在這樣的學習氣氛中，教師再結合教學范例進行適當的操作示范，最后給學生提出任務：以四人小組為單位，用同樣規格的四塊泡沫板拼接成一塊大的版面，并共同協商設計與制作成一幅仿古銅浮雕壁畫。這樣，在構思時，同學們便一起找資料，共同出謀獻策，并最終形成較為一致的設計方案；在構圖時，同學們便一起探討如何布局、調整與修改，使畫面更加符合藝術審美的規律；在雕刻時，同學們便按表現物象類型的差異進行分工與諧調制作，使所運用的不同表現手法在整體把握中均能取得和諧統一。在良好的工作氣氛中，教師便進一步讓各小組的同學進行比賽，看誰的速度最快和版面最美觀。在最終完成之后，通過舉辦浮雕作品展，并評出一、二、三等獎和優秀作品獎，對每一組的同學及作品均作出充分的肯定，使團隊的協作精神能在今后繼續得以發揚光大。在整個作業操作的過程中，既完成了教學任務，又提高了學生的團體協作能力和思維能力；既激發學習的求知欲和好奇心，又培養了學生敏銳的觀察力和豐富的想象力；既使學生體驗到集體的力量和成功的樂趣，又培養了學生的集體榮譽感和自信心。

聯合國教科文組織在《學會生存——教育世界的今天和明天》一文中指出：“我們可以推測知識會越來越陳舊和過時，總之，他們必須學會學習，……未來的文盲不再是目不識丁的人，而是那些沒有學會學習的人。”“任務驅動法”正是以“授之以漁”的方法使學生成為“學會學習的人”，使每一個學生都得到充分的發展，成為社會主義未來的建設者和開拓先鋒。

美術教學工作總結個人篇三

因為構圖是畫面的第一步，只有在構圖飽滿、完整的基礎上，加上一些新穎獨特的不同于其他考生的構圖的作品，才有可能獲取更理想的分數，盛大美術學校美術教學總結篇。因此鄭州盛大美術學校在平時練習構圖時，就嚴格要求學生一定要多欣賞名作，多思考多積累，多大膽的進行練習，培養自己的創新意識，才能在考試時超常發揮。

，因為一個未來藝術家對真實事物的體會和對藝術化表達的轉換能力，都可以在速寫中顯露出來。所以在畫面的表現上主觀因素應多一些，適當的、合理的變形夸張，更能體現考生的修養與藝術感受力。

，在教學實踐中鄭州盛大美術學校總結了以下3點，工作總結《盛大美術學校美術教學總結篇》。1.主次線條的處理，就是要注意人物的主要線條和次要線條的區別。一般衣服貼在人身上，所產生的長、重、深的衣紋布褶為主要線條，也稱為實線，反之則為次要線條，也稱為虛線。主要線條可以畫實一些，次要線條可以畫虛一些，作簡單處理，甚至可以省略。

2.穿插線條的處理，實際是人物結構的穿插處理。穿插線條畫對了，那么，人物結構的穿插就隊了；反之，穿插線條錯了，人物結構的穿插也就錯了。一般來看，人的背部和腰部是人物動態變化最大的地方，線條的穿插在這些部位是最明顯的。再者，手臂和腿部，在彎曲的時候所形成的穿插線條也是最明顯的。所以這些大的部位線條的穿插必須畫準，這樣，結構的穿插畫對了，整幅畫面大效果就出來了，然后再去解決局部刻畫問題。

3.線條疏密的處理，主要是豐富人物刻畫，使所畫的人物更加飽滿和充分。再者，就是使人物各部位進行對比，形成黑、白、灰的層次，使畫面不那么平板簡單，一般線條密處大多集中在結構集中的地方，如手臂的肘部內側、腿的膝部內側以及人的腰部等。所以在寫生時，這些地方都可以主觀的加上一些線條，來襯托線條疏的地方。線條疏的地方一般在人體結構托起的部位，如肩部、胸部、肘部、膝部等。這些地方線條須少，若所畫對象線條較多也可主觀舍去一些，使所畫對象疏密對比更加明顯，如此人物會更加顯得生動、豐滿。作為考生，如果能掌握好線的主次、穿插、疏密這三個要點，在速寫表現方法上就不會有太大問題，考試也就能適應了。

一幅人物速寫，給人的第一印象就是是否舒服和協調。對于這個學生一定要牢記各種比例規律，并在平時寫生中嚴格練習，進行比較分析，做到感性和理性的統一，讓畫面上的形象更舒服、更協調。

美術教學工作總結個人篇四

轉眼間，又要放寒假了，回顧這個學期所從事的美術教學工作，基本上是比較順利地完成任務。當然在工作中我享受到收獲喜悅，也在工作中發現一些存在的問題。我所享有的收獲我會用于下個學期的工作中，我所碰到的問題我要認真思考想辦法解決。在此我總結如下，以便擇優汰劣，取長補短以待來年教學水平更上層樓。

一、教學計劃貫徹情況

學期初，和科組教師一起，認真學習學校工作計劃和教導處工作計劃，明確了學期工作的目標和任務，結合科組工作的現狀和特點，按照《小學美術教學大綱》的要求，本期新課開始之前即已制定了周密詳盡的教學計劃。教學中認真遵照教學大綱要求，認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育，大力推廣素質教育，按時按質地完成了本期的教育教學。

二、教學情況

1、按照學校工作管理規定，認真備好課，寫好教案，努力上好每一節課。上好每節課對老師對學生都是很關鍵的。除了備好課、寫好教案外，我還要查閱各種資料，能上因特網時還上網尋找好的教學材料，教學課件，把它們和我所從事的工作結合起來，為我所用。

2、利用學科特點，和自身條件，組織部分學生參加美術興趣小組。活動的成果的喜人。本年級不少的學生繪畫功底大大提高。

3、本人一直兢兢業業，敬崗愛崗，把滿腔熱情傾注在三尺講臺上，主動向學校請纓加壓增負，多年來一直是學校工作量最繁重的同志之一，但從不講價錢，任勞任怨，扎扎實實地做好本行工作。組織觀念強，能遵紀守法，堅守工作崗位，一學期來從來未曠工、遲到、早退現象，嚴格遵守學校的規章制度，每次都認真參加學校的例會學習。

4、在美術課教學中有的放矢，有重點有難點，注意美術課內容的調整，教學中注意體現民族特點，充分發揚我國民族、民間優秀的藝術傳統，增強學生的民族自豪感。美術教學中體現時代精神，適應社會發展的趨勢。充分利用當地的美術資源，豐富美術教學的內容。美術教學中注意適合學生的心理和生理特點，注意循序漸進和趣昧性。貫徹理論聯系實際的原則，教學內容的選擇注意到聯系學生生活的實際。通過美術教學，培養學生對美術的興趣與愛好；學習美術的基礎知識和基本技能，培養學生情趣、初步的審美能力和良好的品德情操；提高學生的觀察能力，想像能力、形象思維能力和創造能力。

5、在教學之余，我也注重自身發展進步。除了聽課，評課，參加教研組教研活動外，我還注意到要自學。從思想上，利用行評機會端正自己；從行動上參加繼續教育學知識，學電腦技術，學教學技能等；在生活上注意形象，為人師表。作為教師教學工作是主要的，但除了教學工作外，我也積極參加學校組織其它活動如：政治理論學習，運動會工作等等。

三、經驗和教訓

1、教師要認真貫徹本教學大綱的精神，處理好思想品德教育、審美教育、能力培養和雙基訓練的關系。在傳授雙基、培養能力過程中，加強思想品德教育。要充分發揮美術教學情感陶冶的功能，努力培養學生健康的審美情趣，提高中生的審美能力。

2、要貫徹啟發式原則，采取多種教學形式，充分調動學生的學習積極性，使他們生動活潑地學習，大膽地進行藝術表現和創造。

3、教師應加強示范，并充分利用展示圖片、美術作品及放映幻燈、影片、錄像片等教學手段和現代教育技術進行直觀教學。

4、要關心美術教學的改革和發展，積極進行教學改革實驗，努力提高教學質。

5、學業考核以平時成績為主，考核可采取多種方式。

6、對學生美術學習的評價要盡可能做到態度習慣養成和知識能力發展并重，并鼓勵大膽創進和個性發揮，即著眼于實際成績，更注重未來發展。

7、美術教學要盡量注意學科間的聯系。如在講到點、線、面等概念時，可聯系數學中的相關概念來解釋。

美術教學工作總結個人篇五

本學期的社團活動課已經結束，雖然參加的學生比較少，但大多是對美術感興趣的同學，所以在活動過程中相對比較積極，紀律也較好，取得的效果也很不錯。以下就活動中關于素描的教學做一些總結，以便今后更好的開展好各類活動。

素描教學的觀念作為藝術教育的基礎，怎樣與時代發展相適應？這是我們的教育者應該思考的。

我們從藝術史的角度來看，古典藝術是在封建制度下形成的，藝術家是為皇帝或上帝服務的。進入現代社會，藝術家要通過藝術表現自我，藝術的精神在于創造。藝術家發現了潛藏在生命里自由的欲望以及發現與創造的歡樂，造型藝術再也不僅僅是宗教的圖解和宮廷的裝飾了，要求藝術和文學并列，造型藝術和文學是同樣崇高的藝術形式。素描的多樣性是在人的認識不斷發現不斷創造的過程中形成的，可以說，是在尊重個體人的創造才使素描的多樣性成為可能。素描可以有多種表現形式，素描教學的應更寬泛些，素描不僅是技巧與能力的訓練，也應是思想與觀念培養。

（一）素描教學應解決的

首先說是該解決認識問題，其次是表現問題。但素描教學的具體問題是什么呢？簡單的`說是造型問題。復雜了說：素描教學應解決在色彩之外文字語言等其他媒介無法表達或表達無力時所需的視覺圖形語言。運用視覺圖形語言去思考、去表現視覺感受以及引導視覺感受是素描教學的核心問題。

１、培養學生獨立觀察思考的能力是基礎教學的出發點。在素描教學中培養學生深入觀察、獨立思考、有自己的判斷力是首位的。

２、人的普遍視覺需求。人的視覺包括生理的和心理的兩個方面，研究具體階層人群對圖形的感知能力是素描教學的重要課題。

３、在具體的素描作業中畫面的組織結構是第一位的，我們所說的造型離不開特定的畫面空間。畫面的組織結構與構圖經營位置有相通之處，不同的是“組織結構”更強調畫面圖式內在的有機聯系，強調視覺形式具有生命的整體構成。

４、形象感覺的表現與傳達。包括形象特征、形體結構、質感與量感給每個人相同或不同的感受。這里既有視、知覺的訓練也有表現技巧的訓練。

５、工具材料的運用與發現，對材料工具的敏感是當代家的重要特征之一。素描的工具和材料是樸素的、相對簡單的，正因為簡單才留有發揮我們想象的空間。

６、了解與傳統。對中外歷史與傳統的了解與掌握是素描的重要途徑之一古今中外的素描大師是我們學習的，站在巨人的肩膀上可以看得更遠。

（二）素描教學應有針對性

素描訓練是有針對性的。這是由教學的階段性不同、專業的性質不同、思想觀念的不同決定的。

１、針對學生年齡階段的教學，首先是了解學生的生理年齡及專業年齡特點，以避免重復教學使學生產生厭倦心理浪費有效時間。

２、針對學生個性素質的開發。

美術教學工作總結個人篇六

本學期我擔任二年級二個班的美術課，根據學生狀況的不同，這就要求老師的教學要計劃周密，因班而異，采取令學生易學、好學的途徑去激發他們的求知欲，達到教學效果的事半功倍。我按照《美術新課程標準》的要求，本學期新課開始之前即已制定了周密詳盡的教學計劃。在教學過程中，自始至終能按照計劃進行教學，至期末考試前，本學期的美術教學任務已圓滿完成。一學期來，本人認真備課、上課、聽課、評課，及時批改作業、講評作業，做好課后輔導工作，廣泛涉獵各種知識，形成比較完整的知識結構，嚴格要求學生，尊重學生，發揚教學民主，使學生學有所得，不斷提高，從而不斷提高自己的教學水平，并經常與同行交流，互補有無，取長補短，以達美術教學的至臻完美，并順利完成教育教學任務。

很久以來一些家長與學生對美術課都不重視，之所以忽視美術

學習，是他們認為只要文化課學好就行了，美術課學好與否無所謂。其實，美術課是一門基礎課，與其它課緊密相關。社會的不斷進步，美術普及教育將會被人們從“內心”接受，而科學的學習美術也會提高到一個新的認識高度。美術的學習大致經過感覺、知覺、聯想和想象三個階段。憑借一般的直觀藝術感覺，對作品做出“象不象”、“美不美”的主觀判斷是很不夠的，還必須具有綜合、判斷、想象、聯想的能力，并具有一定的思想水平，認識水平，這些在很大程度上要靠學習美術獲得。

我認真地分析了小學美術教材的編寫特色及體系，明確了小學美術必須要求掌握的學習內容，了解學生原有的知識技能的質量，他們的興趣、需要、方法、習慣，學習新知識可能會有哪些困難，然后就有的放矢地結合學生的生活實際進行繪畫、手工的練習。每次備課時，我都細心地備教材、專心地備學生。把學生分成若干個小組，課堂上穿插生動活潑的游戲活動，增強了學生美術學習熱情和興趣，使我的美術課成為學生的歡迎課。

加強了課后輔導工作，培養了一批美術上的小苗苗，通過他們的示范作用，帶動其他學生學習美術的興趣，提高學生的課堂熱情。由于個別學生的基礎差、起步慢，從外校轉來，沒有很好的系統的訓練，故訓練必須從零開始。我在課中著重抓基礎訓練，并根據各自的性格特點和掌握基礎的層次不同而采用多種訓練方法，使他們感覺到在快樂的玩耍中掌握技術和技能，即樂教樂學。并巧用啟發思維，讓他們能體會到舉一反三，做到有所領悟和創新，掌握一定的訓練規律。特別是兒童畫學習與訓練，以及手工作品的設計，使他們留下了許多優秀的作品，也留下了難忘的學習經歷與記憶。

總之，訓練過程嚴格按照循序漸進的訓練原則，做到精講多練，處處體現教師的指導和學生的主體作用，同時在課中對他們進行思想規律的教育，培養他們的意志品質，鍛煉他們的性格特征，做到抓素質訓練，促進全面發展，突出一技之長。

本學期組織學生參加了全國中小學美術作品大賽，有16人獲獎，參加本市現場書畫大賽，有2人獲獎。

在教學工作中難免有缺陷，例如，對一些課堂紀律較差的學生耐心不夠，輔導上沒有做到有針對性。在教學環節上沒有細摳，沒有精心設計，平時示范較少。因工作忙，沒有的時間與學生交流。

總之，一學期來工作取得了一些微不足道的成績，做得不夠的地方卻不少。教學是一門藝術，是沒有止境的，今后，我將為這門藝術上下求索，再辛苦亦無所怨悔。

美術教學工作總結個人篇七

本學期，我擔任三年級美術教學工作。在工作中我享受到了收獲與喜悅，也在工作中發現一些存在的問題。現將我對這一個學期中的美術課教學工作總結如下：

一、 教學計劃貫徹情況

教學中我認真遵照教學大綱要求，認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育相結合，大力推廣素質教育，按時按質地完成了本期的美術教育教學工作，工作上兢兢業業，愛校如家，對學生以身作則，言傳身教。

二、教學工作

在教育教學工作中，根據學校的實際情況以及學生的年齡特征制定出切實可行的教學計劃。同時在課堂上認真上好每一節課，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到了一定的基礎知識，掌握了美術的基本技能和技巧，同時也學會了判斷美和創造美，提高了學生的審美能力。注重激發學生學習美術的興趣。我認為興趣是學習美術的基本動力，我充分發揮美術教學的特有魅力，使課程內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特魅力。為使學生形成基本的美術素養，我還注重面向全體學生，以學生發展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，我選擇了基礎的有利于學生發展的美術知識和機能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程內容的層次性適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會到美術學習的特征，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。

三、 經驗和教訓

1、教師要認真貫徹本教學大綱的精神，處理好思想品德教育、審美教育、能力培養和雙基訓練的關系。在傳授雙基、培養能力過程中，加強思想品德教育。要充分發揮美術教學情感陶冶的功能，努力培養學生健康的審美情趣，提高中生的審美能力。

2、要貫徹啟發式原則，采取多種教學形式，充分調動學生的學習積極性，使他們生動活潑地學習，大膽地進行藝術表現和創造。

3、教師應加強示范，并充分利用展示圖片、美術作品及放映幻燈、影片、錄像片等教學手段和現代教育技術進行直觀教學。

4、要關心美術教學的改革和發展，積極進行教學改革實驗，努力提高教學 質量。

5、學業考核以平時成績為主，考核可采取多種方式。

6、對學生美術學習的評價要盡可能做到態度習慣養成和知識能力發展并重，并鼓勵大膽創進和個性發揮，即著眼于實際成績，更注重未來發展。

7、美術教學要盡量注意學科間的聯系。

四、自身素質

課堂之余，我認真參加了學校以及教研組組織的各種政治業務學習外，還訂閱了教育教學刊物從理論上提高自己，完善自己，并虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作，能更快地適應現代教育發展的需要。

美術教學工作總結個人篇八

一、認識生活，體驗生活

藝術作品的創作離不開藝術家深厚的生活基礎和豐富的學問知識，古今中外優秀的藝術家都非常重視生活對創作的作用。大詩人歌德主張依靠體驗，認為現實比天才更富于天才。每個中學生不一定都成為藝術家，但是培養創作的意識是非常關鍵的，它能誘導學生潛在的想象力，表現力，讓一個人的才情得到淋漓盡致地發揮。

生活是豐富多彩、千變萬化、其樂無窮的，但讓學生真正走進大自然，去反映生活，表現生活，就會感到茫然，無從下手，這是因為學生還停留在盲目的無意識狀態中，作為教師就要引導他們體驗生活，認識生活，捕捉生活中最動人的一瞬間。善于從平淡的表面去表現其不平常的美。我要求學生做到三點：1，做一個有心人，仔細留意身邊的人和事;2，努力挖掘其中美好的東西;3，找出其中的新，奇，趣。

平時上課只要有可能，我都盡量讓學生走出教室，到校園里寫生。畫我們的教學樓，畫我們的校園，同事我也經常布置一些風景寫生作業，讓學生走進生活，走向田野，走近農民，他們走進生活，體驗生活，去挖掘生活中的動人之出，他們創作出如此精彩作品。

二、創設情景，發揮想象

生活是創作的源泉，而想象則是開啟創作的鑰匙。將感受與藝術結合在一起，有利于培養學生豐富的想象力。德國黑格爾有句名言：“最杰出的藝術本領就是想象，”法國象征主義詩人波德萊爾也指出“沒有想象力，一切功能，無論多么健康敏銳，都等于烏有。”“靈通八極，心接萬物，上天入地，無所不能的想象力以其幻想、聯想等方式出現。”我們中學生應該從小就要培養這種神思的力，這樣對于他將來的藝術創作將有著神奇的不可低估的力量。古埃及獅身人面像是想象的產物，古印度的千手濕婆婆是想象的產物;中國的美女蛇白娘娘也是想象的產物。

所以，天上人間，古今中外，神仙鬼怪，花鳥蟲魚都任藝術家馳騁想象。具象反映，意象變異，抽象顯現，都離不開豐富的想象力。”作為中學生，要想有較強的創作能力，沒有豐富的想象力是不行的，沒有想象力的畫如同一朵沒有水分的玫瑰，一條不流動的河流，一輪不發光的月亮，缺少生命之源，只有具有豐富想象力的畫面才如同注入新鮮的血液，魅力四射，韻味無窮。而想象力的培養，源于生活中情景的創設，構思的獨到，學生由于平時進行美術創作訓練比較少，因此，在創設情景方面有一定難度，要善于啟發學生的創作靈感。

在一次美術課上，我先讓同學們聽一個故事，故事的名字叫《媽媽，再愛我一次》，這是一個風靡全球的煽情的電影，曾經賺取了多少人的淚水，失去母愛的孩子是痛苦的，但是，作為整天擁有幸福和母愛的中學生，是否真正體驗到母親的愛呢？我用真情的心聲，聲情并茂地講述完了這個故事，同學們的反映比較強烈，特別是女同學們都眼睛紅紅的，男同學也不吱聲，我趁熱打鐵，放了一段音樂《燭光里的媽媽》，放完音樂，我問同學們：“你們愛自己的媽媽嗎？”“愛，”同學們幾乎是異口同聲，“那我們今天就用自己的畫筆贊美母愛，好不好？”可以想象，同學們幾乎沒有讓我多費口舌，沒有多長時間，一幅幅生動的“母愛圖”便展現在我的眼前。

如若在平時，大部分同學便只會單調，枯燥地畫上一個梳著齊耳短發的中年婦女，寫上“我的媽媽”，便算是完事。而現在你看，那個坐在病床前，目送著兒子去上學的媽媽，則更叫人肅然起敬。在燈下陪女兒讀書的媽媽，多么辛苦啊，你看女兒感動得都熱淚盈眶了，更有甚者，把眼光放到美麗的大自然中，描繪動物界中一幅幅生動的“親情母愛圖”使人感覺到人間的愛是無處不在的，望著這一幅幅生動，感人的完全發自內心的“母愛圖”，你無法懷疑同學們的真情與想象力的豐富。正象一位詩人所說：“想象是思維的精彩，美的創造離不開想象。”在美的創造中通過想象把情感、理性、感知聯結起來，在創造性的想象中各種心理因素象交響樂一樣組織在一起。感知的激發、情感的鼓勵、理性的啟導，都融化在想象中。

三、在美術創作中發揮個性的特點

美術創作是一定情景創設下的個體制作過程。在美的創造中切忌“似曾相識”，雷同是創作的大忌，一件沒有個性的作品像一杯無味的白開水，沒有品味，因此，在美術創作中要發揮個性的特點。在美的事物中所體現的審美理想，審美趣味以及各種心理素質都具有個性的特點。美術創造活動有著鮮明的個性特點。在美的領域，人們都喜愛獨創。唐代的吳道子和李思訓都是畫嘉陵江山的，但是風格各異，前者自由，奔放，后者嚴謹，富麗。李苦禪在論畫鷹時說：“林良鷹的古穆，八大鷹的孤郁，華巖鷹的機巧，齊白石鷹的憨厚，此所謂畫如其人是也。”這些都說明美的創造都具有鮮明的個性。在美的創造中保持個性的特色是很重要的，作為中學生，在進行美術創作時，要嘗試保持自己的良好的獨特的個性，創作風格，這一點是很難能可貴的，也是有一定難度的。

在“我為校園添風采”這一綜合探索課中，我要求學生為作為我們身份標志之一的“校服”做設計，為我們的生活增添色彩。這就要求學生要充分展示自己的審美品味，個性特點。創造出滿意的作品。我在輔導他們時，旨在強調個性的發揮，款式要符合中學生的身份特點，色彩盡量明快、亮麗、單純一點，同時鼓勵他們上網查資料，吸取別人的長處，融入自己的個性，同學們在我的啟發下，有所領悟，紛紛行動起來，作品的效果雖然有點稚氣，但還是收獲了驚喜。同學們的個性特點精彩地呈現出來了。班上有一位前衛、調皮的男生，他的作品很有個性，打破了傳統的校服的死板的模式，使校服時裝化，同時又不乏青春男孩的朝氣、活潑，非常獨特，一些文靜、內向的女生設計的作品較端莊、大方，很有自己的個性特點，我大大地稱贊了一番，同學們的自信心和表現欲更強了。

四、采用靈活多變的方式，鍛煉駕馭表現形式的能力

要創造美，必須熟悉和掌握形式的規律，培養對形式美的敏感。一個美的鑒賞者不一定能成為美的創造者，但是一個杰出的美的創造者卻必定是美的鑒賞者。要駕馭美的表現形式就要研究形式美的法則，形式美的法則來源于美的創造的實踐，是人類在長期的創造美的過程中的經驗總結。法國雕塑家羅丹曾說：“藝術就是情感，如果沒有體積，比例，色彩的學問，沒有靈敏的手，最強烈的感情也是癱瘓的。”

因此，中學生的美術創作是與實踐過程密不可分的。根據中學生的心理和生理特點，在平時的技能訓練及創作訓練時，注意采用靈活多變的形式，以鍛煉他們駕馭表現形式的能力，從實踐中尋找創作靈感，如在剪貼畫教學中，注意結合色彩，標圖，變形的基礎訓練，在此基礎上，加強對裝飾美的風格的體現，同時盡量采用多種表現形式。

劉麗同學的《漁舟唱晚》，起初采用的是紙貼版畫，感覺畫面顯得太平，沒有意境，我引導她采用日常生活中的廢舊材料可以營造意想不到的氣氛，經過一番設計，構思，一副別具特色的韻味無窮的畫面展現在面前，破舊的帆布搭成的船，用絲線織成的漁網，更有那象征漁家形象的竹筒為畫龍點睛之筆。這幅畫突破了傳統的剪貼畫模式，有一種原始的粗獷的美，學生大開眼界，創作激情陡增，都積極地尋找其他材料去表現自己的作品。“創作”已變成了一項既美麗又辛苦的勞動實踐過程了。

實踐證明，對中學生進行美術創作訓練，實際上是一種教學思想和教學法的改革，是提高學生創造思維能力的一條有效途徑，也是課改精神的真實體驗，讓學生走進生活，都參與到美術創作活動中來，用自己的雙手去描繪美好的生活吧！

美術教學工作總結個人篇九

這一學期，我時時刻刻以一個人民教師的標準嚴格要求自己，做到聽從

領導，能夠以大局為重，服從分配，出滿勤，干滿點，圓滿完成各項教學工作任務，取得了較為顯著的成績，具體

總結如下：

思想上積極要求進步，我能夠認真學習

黨的各項政策，特別是與教育工作有關的法律法規，同

黨中央保持高度的一致。忠誠于人民的教育事業，熱愛學生，吃苦在前，奉獻在先，將自己的全部熱情和精力投入到學校的各項工作中去，從不計較個人的得失與榮辱。

思想充實自己的大腦，用科學的教學方法充實課堂，尤其是敢于運用新課改的先進觀念、創新性運用到課堂中去，根據學生特點、教學資源，大膽重組教學課程，讓學生去組織、創新，教師起到指導作用。

教案。尤其是用電子

教案以后，就更方便，從查閱資料、組織教學各個環節、教師和學生配合等都能達到很默契、出效果。備課時認真鉆研教材、教參，學習好大綱，虛心向同組老師研究，找準重點、難點。為了上好一節課，我上

網查資料，集中別人的優點確定自己的教學思路，為了學生能更直觀地感受所學的知識內容，我積極查找課件，制作課件，準備、制作教具，使美術課更直觀、有趣、有效。

教學方法、多種開場白，調動學生學習的積極性和創造性思維，通過聲、色、音、型等美術的特點，培養、調動學生對美術課的學習興趣，并充分利用

網絡資源，開拓學生的眼界，提高學生的欣賞、評述、動手各種能力。總之，這一學期，我把握好了操作課、欣賞課之間，新課、舊課之間，專業課和普及課之間的聯系與區別及其特點。尤其是有關繪畫專業知識，是這學期的重點，因為有的學生明年要考美術專業，所以給學生做好知識鋪墊。

精心地設計，盡量當堂完成，不但有利于我了解學生的當時創作的靈感，并且能夠及時的順著學生的靈感思路，是創作表現更加到位。這樣非常有利學生能力發展，發揮學生主動性、創造性的培養，所以今年學生們創作的蠟染畫作業效果很好。

思想波動的方法，在我碰到“難題”是我就搬出來，這一年里，我用的最多的詞就是“堅持”，相信堅持，只要你堅持了，肯定有收獲。

美術教學工作總結個人篇十

日子過得真快，這學期馬上過去了。在校領導和同事們的幫助下，我順利的完成了本學期的工作。回顧這一學期，既忙碌，又充實，有許多值得總結和反思的地方。現將本學期的工作做一個小結，借以促進提高。

教育教學是我們教師工作的首要任務。本學期，我努力將所學的新課程理念應用到課堂教學實踐中，立足“用活新老教材，實踐新理念。”力求讓我的美術教學更具特色，形成獨具風格的教學模式，更好地體現素質教育的要求，提高美術教學質量。

我任教一年段四個班和四年段三個班的美術課。在日常教學中，我堅持切實做好課堂教學。課前認真作好充分準備，精心設計教案，并結合各班的實際，靈活上好每一堂課，盡可能做到堂內容當堂完成，課后仔細批改學生作業，不同類型的課，不同年級采用不同的批改方法，使學生對美術更有興趣，同時提高學生的美術水平。另外，授課后根據得失及時寫些教后感、教學反思，從短短幾句到長長一篇不等，目的是為以后的教學積累經驗。同時，我還積極和班主任進行溝通，了解學生，改進教法，突破學法。針對舊教材內容陳舊、單一、脫離學生實際問題，我積極進行校本課程的開發與設計。已有一點收獲，下學期仍需努力。

本學期我校開展了一系列的美術活動，“感恩卡設計大賽”，科幻畫比賽“等等；其中不僅涉及到很多的美術宣傳工作，有的更是需要我們全程積極參與創作作品。對于學校布置下來的每一項任務，我都能以我最大的熱情完成好。

對于我負責的美術版畫社團的教學，我采用系統性、階段性相結合的原則，做到定時間、定地點、定內容，使每堂課都能讓學生有收獲。總之，不管在課

堂教學，還是在社團活動教學中，我都以培養學生能力，提高學生的素質為目標，力求讓美術教學對學生的成長和發展起到更大的作用。

反思本學年來的工作，在喜看成績的同時，也在思量著自己在工作中的不足。

1、對于美術新課程標準的學習還不夠深入，在新課程的實踐中思考得還不夠多，不能及時將一些教學想法和問題記錄下來，進行反思；

2、教科研方面本學年加大了學習的力度，認真研讀了一些有關教科研方面的理論書籍，但在教學實踐中的應用還不到位，研究做得不夠細和實，沒達到自己心中的目標；

3、美術教學中有特色、有創意的東西還不夠多，在美術社團開設“版畫”和砂紙蠟筆畫興趣小組，今后還要努力找出一些美術教學的特色點，為開創美術教學的新天地作出努力。

美術教學工作總結個人篇十一

一年級第一學期美術教學工作總結

本學期我擔任一年級的美術教學工作，比較順利地完成了教學任務。為了進一步提高自己的教學水平現將本學期的教學工作總結如下：

1.學期初，認真學習學校工作計劃，明確本學期工作的目標和任務，按照課改美術教學的要求和精神，本學期新課開始之前即已制定了周密詳盡的教學計劃。教學中認真遵照教學大綱要求，認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育，大力推廣素質教育，按時按質地完成了本學期的教育教學工作。

2.認真備好課，寫好教案，努力上好每一節課。上好每節課對老師對學生都是很關鍵的。除了備好課、寫好教案外，我還要查閱各種資料，上網尋找好的教學材料，教學課件，把它們和我所從事的工作結合起來，為我所用。

3.根據學校的工作要求，利用學科特點和自身條件，我開展了的漫畫拓展課程，鼓勵學生參加繪畫大賽，學生表現踴躍，活動成果喜人，不少學生繪畫功底大大提高。

4.本人敬崗愛崗，扎扎實實地做好本行工作。認真學習美術課程標準，掌握教材特點，用好教材。根據學校和學生的實際情況，對美術教材中內容過于淺顯和繁雜的內容（如范例畫和步驟畫），作了適當的補充和調整。在美術課教學中有的放矢，有重點有難點，注意美術課內容的調整。貫徹理論聯系實際的原則，教學內容的選擇注意到聯系學生生活的實際。注意適合學生的心理和生理特點，注意循序漸進和趣味性。教學中注意體現民

族特點，充分發揚我國民族、民間優秀的藝術傳統，增強學生的民族自豪感。重視美術基本技能教學，加強課堂當場的示范指導，運用信息技術多媒體的演示，讓學生逐步學會基本的美術表現方法。注重對學生課堂作業的過程指導，凡是學生在技能實踐中遇到的困難問題，充分利用各種渠道，加以具體指導;對優秀作業,獨創性作業予以及時肯定。

美術教學，培養學生對美術的興趣與愛好；學習美術的基礎知識和基本技能，培養學生健康的審美情趣、初步的審美能力和良好的品德情操；提高學生的觀察能力，想像能力、形象思維能力和創造能力。

5．在教學之余，我也注重自身發展進步。積極參加校內外聽課，評課以及區教研活動。向老教師學習教學經驗，同時課外看了很多教學理論方面的書籍。

美術教學工作總結個人篇十二

轉眼間，一個學期過去了。在校領導和同事們的幫助下，我順利的完成了本學期的工作。回顧這一學期，既忙碌，又充實，在不斷地實踐中，學習與提高自身能力。從不懂到熟練的時間磨煉，提高解決問題的能力。有許多值得總結和反思的地方。

本學期我承當了二~五年級十八個班的美術教育教學工作。回顧這個學期所從事的美術教學基本上是比較順利地完成任務。我在工作中享受到了收獲的喜悅，在公開教研活動課中學到了更多的教學經驗，教學理念。

1、學期初，認真學習新課標改革標準，明確了學期工作的目標和任務，結合本學科的特點，按照課改美術教學的要求和精神，制定了切實的教學計劃。教學中認真遵照教學大綱要求，大力推廣素質教育，按時按質地完成了本學期的教育教學工作。認真備好課，努力上好每一節課。

2、在美術教學中，我選擇了基礎的、有利于學生發展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。在教學中，依據教學內容，運用故事、游戲、圖片等藝術質料，創造一個寬松、和諧、活躍的課堂氣氛。不僅可以豐富和深化教學內容，而且可以調動學生的情緒，引發學生積極主動探求知識的興趣，增強學習意識。

3、對于布置下來的每一項任務，我都能以我最大的努力把它完成好，協助青少年科技創新大賽活動，學生美術作品榮獲海口市二等獎。協助綜合組的活動，海報的設計以及學校黑板報的任務。基本上能夠做到“任勞任怨、優質高效”。

4、“學海無涯，教無止境”，只有不斷充電，才能豐富自己的閱歷增加教學經驗。所以，一直以來我都積極學習。一學期來，我認真參加學校組織的教學教研活動及校外學習講座。另外，我還利用書籍、網絡認真學習了美術新課程、平時有機會還通過聽課等使自己在教育教學方面不斷進步，明確了今后教學努力的方向。

5、加強反思，及時總結教學得失。

反思本學年來的工作，在收獲的同時，也在思量著自己在工作中的不足。

1、認真研讀了一些有關教科研方面的理論書籍，但在教學實踐中的應用還不到位，研究做得不夠細和實，沒達到自己心中的目標；

2、美術教學中有特色、有創意的東西還不夠多，今后還要努力找出一些美術教學的特色點，為開創美術教學的新天地。

以上是我本學期的教育教學工作總結，在吸取經驗教訓的同時，我會不斷反思，嚴管課堂教學紀律問題，爭取在下學期有所突破，有所提高。

美術教學工作總結個人篇十三

小學二年級美術教學工作總結

根據我校的實際需要，我擔任了二年級美術課教學。我對教學工作總結如下：

1、學生有濃厚的繪畫興趣。

2、學生已具有一定的分析判斷能力和造型表現能力，能進行完整的畫面構思、表現。

在教育教學工作中，我認真遵循美術教育原則，根據學校的實際情況以及學生的年齡特征制定出切實可行的教學計劃。同時在課堂上認真上好每一節課，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到了美術的基本技能和技巧，同時也學會了判斷美和創造美，提高了學生的審美能力。

在教學中，我注重激發學生學習美術的興趣。我認為興趣是學習美術的基本動力，我充分發揮美術教學的特有魅力，使課程內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。使學生形成美術素養。

在美術教學中，我還注重面向全體學生，以學生發展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎因此，我選擇了有利于學生發展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程內容的層次性適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會

到美術學習的特征，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。

1、 遵循審美規律，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想象，通過比較的、討論等方法，引導學生體驗、思考、鑒別、判斷，提高學生審美趣味。

2、重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力，積極為學生創設有利于創新精神的學習環境。

3、加強師生的雙邊關系，即中是教師的教，又重視學生的學，確立學生的主體地位。

4、采用多種教學方法，利用現代化的教學儀器，大膽改革。

5、 改變評價方法，采用自己評價、小組評價、集體評價、教師評價，充分肯定學生的進步和發展，尊重個性差異，重視學生的自我評價，激發學習興趣。

課堂之余，我認真學習美術方面的知識。提高自己，完善自己，并虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作。

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