總結是學習的重要環節之一，只有通過總結才能逐漸提高自己的學習效果。完美的總結應該具有自己的個性和特色，展現出自己的價值和成長。接下來將為大家分享一些相關的實踐經驗和技巧，希望能對大家有所幫助。

學古詩詞鑒賞的技巧篇一

經過對小課題《中學生古詩詞鑒賞方法研究》一年的研究實踐、探究摸索，我們小課題組共同研討打磨，我們悟出了一些中學生學習鑒賞古詩詞的一些思路方法和技巧路。在此，我就將自己的研究成果展示給大家，以便和同行共同切磋探討。

一、整體把握全詩的大致內容。

要鑒賞詩詞的形象、語言、表達技巧，要評價詩詞的思想內容和作者的觀點態度，首先要做到從整體上把握詩意。詩詞鑒賞題大多設兩道題，從不同的側面考查學生的閱讀理解和表達能力。要對問題作出準確的評價，就要從整體上把握詩詞，作到整體理解和局部理解相結合，內容和形式相結合。例如，陸游的《詠梅》：“驛外斷橋邊，寂寞開無主。已是黃昏獨自愁，更著風和雨。無意苦爭春，一任群芳妒。零落成泥碾作塵，只有香如故。”

鑒賞之初切忌受“苦”“愁”“寂寞”等局部字眼的干擾，影響對全局理解，以為是慨嘆梅之不幸，抒寫憐惜之情。應當先整體把握作者是用先抑后揚和反襯手法來贊美梅花堅貞高潔的美好品質。

二、關注題目、作者、注釋、細節等內容。

題目是詩眼或中心事件，了解作者，就能做到知人論詩，學習中要注意積累古詩詞的背景知識。這方面主要包括詩人的生平經歷﹑思想感情﹑藝術風格等，掌握這些內容，我們在鑒賞詩詞時就能對詩歌進行居高臨下的分析了。譬如，杜甫憂國憂民的人生，沉郁頓挫的風格；李白憤世嫉俗的人生，清新飄逸的風格；辛棄疾抗金復宋的大業，在氣勢雄壯的主調之外，也不乏婉轉悱惻。其他的詩人如王維﹑李商隱﹑杜牧﹑蘇軾﹑陸游等，都需要在平時的復習中作研究性的總結概括。

看注釋，可以了解難懂的知識典故，有時答案也在其中；有時一個細小的細節，卻是詩詞主旨的集中體現。例如：唐朝朱慶馀的《近試獻張水部》：“洞房昨夜罷紅燭，待曉堂前拜舅姑。妝罷低聲問夫婿，畫眉深淺入時無？”這首詩初看是寫一個新娘子新婚第二天清早拜見公婆的緊張與不安，但結合詩題仔細分析卻不是這么簡單。詩的題目暗示詩歌的思想內容，委婉含蓄。這首詩又題為《近試上張水部》，唐代應進士科舉的士子有向名人行卷的風氣。通篇運用比喻的修辭手法，形象生動地表現了一個考生在面臨關系到自己政治前途的一場考試時所特有的不安和期待，把他比作新嫁娘等待見公婆的惶恐和希望自己的丈夫幫自己過關的心情表現得貼切生動。如果不分析題目，鑒賞詩歌就很容易出現偏差。

三、組合意象，探究內涵。

意象是意與象的融合，是生活外在景象與詩人內在情思的統一，是主觀心意與客觀物象在語言文字的融合與表現，是一首詩的構成單位，是詩歌構思的核心。品味意境就要感知意象，古詩詞常用“柳”“月”“長亭”等意象表現離愁別恨；常用“流水”“春雨”“春草”等意象抒愁寫恨；常用“雁”“紅豆”等寄托時光不在歲月無常的情懷；常用“竹”“蘭”“梅”“菊”等表現志節。借助意象，品味意境。

意境是作者主觀情感與客觀物象融合的整體。所謂“神以象通，物以貌求”（劉勰《文心雕龍》）。例如，杜甫的《漫成一首》“江月人去只數尺，風燈照夜欲三更。沙頭宿鳥聯拳靜，船尾跳魚撥剌鳴。”詩中的明月、風燈、宿鷺、跳魚等意象有機地營造一種清幽、靜謐的意境。詩的前三句著力刻畫都在一個“靜”字，末句卻寫動、寫聲，似乎打破了靜謐之境，然而給讀者的實際感受恰好相反，以動破靜，愈見其靜；以聲破靜，愈見其靜。這是反襯的手法。

四、抓住詩眼體會主旨。

“詩眼”是揭示主旨和藝術內蘊的警策之語。詩眼是詩中最凝煉、最傳神、最準確地傳達主旨的詞句，是理清詩歌脈絡的筋節，是掌握詩歌各部分相互聯系的關鍵。文有文眼，詩有詩眼。有全集之眼、一篇之眼、數句之眼；有以一句為眼者，有以一字為眼者。它能提挈全詩，統領整篇。例如，陶淵明的《飲酒》：“結廬在人境，而無車馬喧。問君何能爾，心遠地自偏。采菊東籬下，悠然見南山。山氣日夕佳，飛鳥相與還。

此中有真意，欲辨已忘言。”這首詩的詩眼是“心遠”因為“心遠”所以“無車馬喧”“地自偏”，“真意”“忘言”雖比“心遠”深一層，但也是從“心遠”中生發出來的。將“心遠”與各組合的意象印證，本詩主旨“退隱后超脫塵世的心境”就非常明確了。

五、看詩詞的類型。

古詩鑒賞一般以抒情詩居多，抒情詩可分寫景抒情詩，詠史懷古詩，托物言志詩。例如，元代王冕的一首《詠梅》：“冰雪林中著此身，不同桃李混芳塵。忽然一夜清風起，散作乾坤萬里春。”這首詩很明顯是一首托物言志詩。作者塑造的主要形象是梅花；突出了它耐寒（冰雪林中著此身）、清高（不同桃李混芳塵）、報春（散作乾坤萬里春）的特點，同時又運用了襯托（用冰雪襯托梅之堅毅）、對比（用桃李對比以顯示梅之高潔守志）的手法，表達了堅持理想操守，不與世俗同流合污的思想感情。

寫景抒情是抒情詩表達的基本特點。“景乃情之媒，情乃詩之胚，合而為詩。”（謝榛《四溟詩話》）觸景生情或寓情于景都追求水乳交融，“長安一片月，萬戶搗衣聲。”（李白《子夜吳歌》）見月懷人乃古典詩歌傳統的表現方法，加之秋來是趕制征衣的季節，明朗的月夜，長安城就沉浸在一片此起彼落的`砧杵聲中，而這種特殊的“秋聲”對于思婦又是何等一種挑撥呵！“一片月”“搗衣聲”都是觸發“孤棲憶遠”的媒介，月朗風清，風送砧聲，聲聲都是懷念玉關征人的深情。著“總是”二字，情思益見深長。全詩全用白描，寫得有聲有色，情景如見。

六、了解常用典故，準確把握詩詞所表達的思想內容。

古詩常用典故如“司馬青衫”“豆蔻詞工”“封狼居胥”“關河”等，還有歷史人物、事件的典故，如“廉頗老矣，尚能飯否”“周公吐哺，天下歸心”“高山流水”“乘風破浪”等。詩人之所以用，就是有所寄托。例如，“樓蘭”，《漢書》記載：樓蘭國王貪財，多次殺害前往西域的漢使。后來傅介子被派出使西域，計斬樓蘭王，為國立功。以后詩人就常用“樓蘭”代指邊境之敵，用“破(斬)樓蘭”指建功立業。例如，“黃沙百戰穿金甲，不破樓蘭終不還。”（王昌齡《從軍行》）“愿將腰下劍，直為斬樓蘭。”（李白《塞下曲》）如，“東籬”，陶淵明《飲酒》：“采菊東籬下，悠然見南山。”后來多用“東籬”表現辭官歸隱后的田園生活或閑雅的情致。再如，李清照《醉花陰》：“東籬把酒黃昏后，有暗香盈袖。”詞的上片從早上寫到半夜，自己百無聊賴的情形，詞的下片寫的是半夜難眠時對黃昏一幕的幻覺。詞人在幻覺中看到另一個孤獨的“我”，這個“我”已經沒有陶淵明“采菊東籬下，悠然見南山”的恬淡自在的心情，有的只是與丈夫久別，對菊把酒消愁，對著蒼茫黃昏而不知回屋……一任菊花幽香飄滿衣袖如果沒有理解陶淵明的情致，沒有了解李清照的愁懷，就很難準確把握詩詞的內涵，就很難準確理解詩詞中的用典故和反襯的藝術表現手法。

七、掌握常見的詩詞的藝術表現手法。

常用的藝術表現手法有比喻、夸張、景物烘托、氣氛渲染、動靜結合、虛實結合、托物言志、借景抒情、情景交融、想象、象征、烘托、對比、抑揚、虛實相生，等等。掌握常用的藝術手法及其作用，并結合具體的內容和問題的要求，做到有的放矢。仍舉例元代才子王冕的《白梅》：“冰雪林中著此身，不同桃李混芳塵。忽然一夜清香發，散作乾坤萬里春。”如果問“本詩運用的主要表現手法及作用是什么？”那么就要運用到這一方面的知識，對常用的表現手法及作用要有大致的了解，再結合詩詞內容具體分析，就不難得出答案：運用襯托，以冰雪林襯梅之堅毅耐寒；運用對比，與混芳塵的桃李對比顯梅之高潔守志；托物言志（或“象征”），借梅的形象表達作者的理想追求。表達了作者不與世俗同流合污的思想感情。

詩歌鑒賞能力是學生必須具備的基本能力，這種能力的培養離不開教師的指導和實踐積累，因為，教師要將詩歌教學方法的指導貫穿在詩歌教學的始終，注意滲透，重視積累。在訓練過程中，量的積累和方法的指導同等重要，我想，只要教師方法得當，精講精練，就一定能化繁為簡，激發學生學習古典詩歌的興趣，提高學生的詩歌鑒賞能力。

學古詩詞鑒賞的技巧篇二

滾滾長江東逝水，浪花淘盡英雄。是非成敗轉頭空。青山依舊在，幾度夕陽紅。

白發漁樵江渚上，慣看秋月春風。一壺濁酒喜相逢。古今多少事，都付笑談中。

賞析：

從全詞看，基調慷慨悲壯，意味無窮，令人讀來蕩氣回腸，不由得在心頭平添萬千感慨。在讓讀者感受蒼涼悲壯的同時，這首詞又營造出一種淡泊寧靜的氣氛，并且折射出高遠的意境和深邃的人生哲理。作者試圖在歷史長河的奔騰與沉淀中探索永恒的價值，在成敗得失之間尋找深刻的人生哲理，有歷史興衰之感，更有人生沉浮之慨，體現出一種高潔的.情操、曠達的胸懷。讀者在品味這首詞的同時，仿佛感到那奔騰而去的不是滾滾長江之水，而是無情的歷史；仿佛傾聽到一聲歷史的嘆息，于是，在嘆息中尋找生命永恒的價值。

學古詩詞鑒賞的技巧篇三

古詩詞鑒賞題是中考語文中經常出現的一種題型，為幫助考生們更好地備考這一部分內容，以下是百分網小編搜索整理的關于中考語文古詩詞鑒賞答題技巧，供參考學習，希望對大家有所幫助!想了解更多相關信息請持續關注我們應屆畢業生考試網!

(1)詩歌中的“某”字或詞有什么表達效果?

(2)“某”個字或詞用得好，好在哪里?

(3)“某”字能否改為“某”字?

(4)你最欣賞哪個字或詞?請賞析。

這類題主要考查我們對精煉詞語的感悟能力。解答時要抓住詩歌中關鍵詞語來點評，可以從詞性、色彩、修辭以及所表達的思想感情去把握它的內涵。值得提醒的是分析時要結合全詩的意境和作者的情感去回答，不能孤立地談這個詞的作用。

閱讀下面這首古詩，回答后面的問題。

宋之問

嶺外音書斷，經冬復歷春。

近鄉情更怯，不敢問來人。

問題：首句中的“斷”字有什么表達效果?

詩人與親朋音訊隔絕的境況，更突出了詩人的思家之情。

(1)某詩句歷來受到人們的贊賞，該如何理解?

(2)詩歌的某聯流傳成了千古名句，請分析原因。

(3)從某句詩中領悟到什么人生哲理?

這類題主要考查學生對詩歌中被后人傳誦的名句的理解和賞析能力。這類題多為開放題，答案不要求統一，要掌握常見的鑒賞評價的角度：能指出寫景特點(如景物的色彩、近景遠景的結合等)或采用的修辭手法(如擬人、比喻等)或用詞的生動形象等，并且還要說出表達了詩人怎樣的思想感情或給人怎樣的啟示和思考。

閱讀下面這首古詩，回答后面的問題。

劉禹錫

巴山楚水凄涼地，二十三年棄置身。

懷舊空吟聞笛賦，到鄉翻似爛柯人。

沉舟側畔千帆過，病樹前頭萬木春。

今日聽君歌一曲，暫憑杯酒長精神。

問題：“沉舟側畔千帆過，病樹前頭萬木春”歷來受到人們的贊賞，你怎樣理解?

解析：這兩句詩之所以被后人傳誦，是因為它是通過對景物的描寫向人們揭示了深刻的哲理。

首先應明確景物的`特點，可理解為：翻覆的船只旁仍有千千萬萬的帆船經過;枯萎的樹木前面也有萬千林木欣欣向榮。然后說出這句詩所蘊含的哲理，意思是說，個人的沉淪算不了什么，社會總是要向前發展的，新事物必將取代舊事物，未來肯定會比現在好。

(1)詩歌表達了作者怎樣的思想感情?

(2)描寫了怎樣的景物?營造了怎樣的氛圍?

(3)塑造了怎樣的形象，抒發了詩人怎樣的情感?

這種題型主要考查我們對詩歌的主題思想和情感態度的領悟。解答這類題要用一句話概括詩歌形象的特點，并根據所描繪的形象特點及作家的風格(豪放、婉約、沉郁頓挫)來推斷詩人的情感態度。初中階段所學詩歌情感大體可分為：離別思念、愛國思鄉、友情、愛情、熱愛大自然、關心民生等。

閱讀下面這首詩歌，回答后面的問題。

張仲素

丁丁漏水夜何長，漫漫輕云露月光。

秋逼暗蟲通夕響，征衣未寄莫飛霜。

問題：全詩寄托了詩人怎樣的思想感情?

解析：這首詩是通過寫景來抒情的。“一切景語皆情語”，前三句，作者描繪了計時的漏壺在靜夜響起了“丁丁”滴水聲、月亮時而遮住時而又露出、暗處的秋蟲通宵在鳴叫的三幅畫面，這是失眠的女主人公在秋夜的所見所聞，通過這些形象，再結合詩人婉約的詩風，我們可揣測詩人的思想感情為：思婦獨守閨中的寂寞和對丈夫的思念之情。(意對即可)

(1)展開想象，用形象的語言描繪詩歌優美的意境。

(2)詩歌展現了一幅怎樣的畫面?用簡潔優美的語言進行描繪。

這種題型主要考查學生對詩歌內容的理解和對所描述畫面的想象。解答這類題目要在讀懂詩歌、理解內容的基礎上，發揮聯想和想象，扣住畫面，抓住形象，用生動、流暢的語言加以描述，不能偏離詩歌的意境、主題和詩人的情感。

欣賞下面一首詞，回答后面的問題。

辛棄疾

明月別枝驚鵲，清風半夜鳴蟬。稻花香里說豐年，聽取蛙聲一片。

七八個星天外，兩三點雨山前。舊時茅店社林邊，路轉溪頭忽現。

問題：詞的下片給人們展示了一幅怎樣的畫面?試用簡潔優美的語言進行描繪(100字以內)

解析：這是一道典型的想象描述類詩歌鑒賞題，有字數限制，題干中的關鍵詞是“畫面”——即要求將下片內容以“畫面”的形式再現出來。描繪時要將天外之“星”、山前之“雨”、“路轉溪頭”忽然呈現出來的社林“茅店”等形象無一遺漏地一一再現。此外，答題時還需要注意用語的簡潔優美。示例：烏云驟起，月光消失，天邊只剩下幾顆暗淡的星，田野變得昏暗了，漸漸的，雨點飄落下來，想找個避雨的地方，說來也巧，當年曾經見過的茅店，依然在社林邊!

(1)詩歌某兩句運用了什么修辭手法?有何作用?

(2)詩歌運用了哪些表達方式?

(3)詩歌是怎樣抒發作者的情感的?

這種題型主要考查我們對詩歌表現手法的賞析和領悟。首先要了解常見的表達技巧，它包括：(1)修辭方法，主要包括比喻、擬人、對偶、夸張、對比、比興等;(2)表現手法(寫作手法或藝術手法)，主要包括托物言志、動靜結合、虛實相間、小中見大、以樂寫哀、烘托渲染、對比映襯、多角度描寫等;(3)表達方式，主要有描寫，議論，抒情，抒情方式主要是直抒胸臆和間接抒情，而間接抒情又包括借景抒情、情景交融、寓情于景等。鑒賞時要準確指出詩中運用的修辭方法(或表現手法或抒情方式)，然后結合詩句和具體詞語作分析，分析時要指出這種表達技巧表現了什么內容，抒發了什么樣的思想感情。

閱讀下面這首古詩，回答后面的問題。

韓愈

新年都未有芳華，二月初驚見草芽。

白雪卻嫌春色晚，故穿庭樹作飛花。

問題：詩的三、四兩句富有濃烈的浪漫主義色彩，生動傳神。試從修辭的角度進行賞析。

解析：這是一道典型的表現手法類試題，要求賞析三、四句，注意題目要求中的“修辭的角度”，這兩句寫白雪盼春，運用的是擬人的修辭手法，把雪花比作“飛花”，是比喻，然后再說出這些修辭手法表現了什么內容(或抒發了什么感情)。答案如下：用白雪盼春的擬人手法，表現了詩人渴望春天的急切心情，生動而傳神;把白雪比喻成飛花，把初春的冷落寫成了仲春的熱鬧，富有情趣。

學古詩詞鑒賞的技巧篇四

(一)把握思想內容的一般方法(寫什么內容，抒什么感情)。

1、審標題，搜取信息。

題目是文章的眼睛，有些詩歌題目就交待了很多信息。如楊萬里的《曉出凈慈寺送林子方》，題目交待了內容(送別)、時間、對象;張籍的《秋思》，題目點名了感情基調;賈島的《題李凝幽居》，題目暗示了內容。幽：深遠，僻靜，隱蔽的，不公開的。這些都能幫助考生答題。

2、看作者，知人論世。

高考大都選名家作品，這些作家，都有自己獨特的人生經歷，有自己與眾不同的作品風格，或豪放，或沉郁，或清麗，或哀婉。知其人，曉其風格，對其作品的理解也就容易得多。讀蘇軾的“大江東去”，自然要理解其“豪放語”，讀李清照的詞《如夢令·昨夜雨疏風驟》，自然不會說它“直抒胸臆”，因為作者屬婉約派，特點是曲折委婉、含蓄隱約而又寓意雋永、細膩纏綿。

3、品局部，抓住關鍵。

高考題往往從關鍵詞語(詩眼)出發，提攝全篇，這其實正好是讀詩的一個突破口。上文已談及，此不贅述。

4、看注釋，_難點。

高考試卷為了降低試題難度，命題者往往有意識的在詩歌后面給出一些注釋。一方面是對文中的難點進行解釋，一方面對詩歌所涉及的歷史環境進行必要的說明。對這些內容，學生們在做題時，必須給以足夠的重視，因為這往往是把握詩歌思想感情的關鍵。

5、抓整體，全面參照。

一抓全文意象情感(上文已談)。二抓尾聯末句。在前文敘事寫景的基礎上，最后抒情議論，畫龍點睛，這是中國詩歌的一大特色。尾句(聯)通常擔負著表情達意的作用，如李商隱的《賈生》：“宣室求賢訪逐臣，賈生才調更無倫。可憐夜半虛前席，不問蒼生問鬼神。”最后一聯，明顯地透露出了作者對賈生的同情和對孝文帝的諷刺。三抓詩后及題干中的補注和交代，往往可以了解其寫作背景、寫作目的及某些詞語的含義。

(二)鑒賞詩歌表達技巧的一般方法(怎樣寫的)。

第一，了解常用修辭方法的作用。

1、比喻：化平淡為生動;化深奧為淺顯;化抽象為具體;化冗長為簡潔。

2、借代：以簡代繁;以實代虛;以奇代凡;以事代情。

3、比擬：色彩鮮明;描繪形象;表意豐富。

4、夸張：揭示本質，給人以啟示;烘托氣氛，增強感染力;增強聯想，創造氣氛。

5、對偶：便于吟誦，易于記憶;用于詩詞，有音樂美;表意凝練，抒情酣暢。

6、排比：內容集中，增強氣勢;敘事透辟，條分縷析;節奏鮮明，長于抒情。

7、設問：引人注意，啟發思考。

8、反問：加強語氣。

第二，掌握一般的表達技巧。

直接抒情(直抒胸臆)。

(1)抒情手段借景抒情，融情入景。

間接抒情托物言志。

懷古懷今，即事感懷。

賦、比、興(創作方法)。

(2)表現手法描寫、抒情、敘事(表達方式)。

襯托、對比、虛實結合(構思技巧)。

第三、掌握各種題型的答題規范：

鑒賞意象型。

這種類型題的答題模式是：

第一步，找到詩中描繪的相關語句，準確理解形象的基本含義。

第二步，用精煉的話語概括形象的特征。

第三步，結合文章的主旨指出描繪形象的作用或效果。

鑒賞意境型。

這種類型題的答題模式是：

第一步，抓住詩中的主要景物，在忠實原詩的基礎上進行聯想和想象，并運用自己的語言描繪詩中展現的圖景畫面。

第二步，用一兩個專業術語(雙音節詞)概括這些景物所營造的情境的氛圍特點，或孤寂冷清，或恬靜優美，或雄渾壯闊，或蕭瑟凄涼……注意遙能準確地體現景物的特點和情調。

第三步，根據意境氛圍地特點來分析作者地思想感情。

鑒賞煉字型的題型。

答題模式是：

第一步，首先表明自己的看法。

第二步，用一兩句話準確表明該字在詩句中的準確含義。

第三步，結合詩歌地有關內容具體分析這個字所描述的景象。

第四步，適當展開聯想和想象，說說該字營造了怎樣地意境，或表達了怎樣的感情等。

鑒賞詩眼型。

答題模式是：

第一步，指出該字在表達主旨中所起的作用。

第二步，結合該字在表達主旨中所起的作用。

第三步，指出該字在結構上所起的作用。

鑒賞語言風格型。

答題模式是：

第一步，用一兩個鑒賞術語準確點明語言特色，如清新自然、樸實無華、華美絢麗、明白曉暢、委婉含蓄、雄渾豪放、簡練生動等。

第二步，結合有關詩句具體分析這特色是如何體現的。

第三步，指出表現了作者怎樣的感情。

鑒賞表達技巧型。

答題模式是：

第一步，準確地指出詩中運用了什么表現手法或表達技巧。

第二步，結合詩句說說這個手法或技巧所表現地內容。

第三步，分析作者選用這種手法或技巧的原因。

第四步，這種手法表現了詩人怎樣的感情，表現出怎樣的旨趣。

理解詩句含義型。

答題模式是：

第一步，闡明詩句的表面意思，并發掘其深層含意。

第二步，指出詩句的描寫作用，或表達了什么樣的感情和旨趣。

評價觀點態度型。

答題模式是：

第一步，明確表明你的觀點。

第二步，結合詩句進行分析，找到原詩中能支持自己觀點的地方闡述原由。

學古詩詞鑒賞的技巧篇五

1.轉化觀念，從今天做起。改變對語文不重視的觀念，改變語文學習方法。堅持每天學習語文40分鐘。

2.提前預習，認真面對課文，將容易寫錯和不理解的詞語首先劃出來。能查字典弄清楚的，就自己查字典。查完后，仍然難解其意的，準備好，第二天問老師。一邊讀，一邊想，將自己的想法可以用鉛筆寫在書頁空白的地方。大膽地去寫，不要害怕自己的幼稚與錯誤。

3.帶著這樣的問題，第二天上課的時候，與老師碰撞。看一看，自己哪些地方與老師英雄所見略同，哪些地方還有差距，哪些地方自己理解錯了，想一想為什么會有這樣的錯誤。

5.帶著自己這些感受，與老師坦誠交流。認真聽取老師肯定了你什么，對哪些內容指出了問題。

6.增加閱讀量，帶著從老師那里領悟而來的方法，運用到自我閱讀中。

7.考試早下手，提前二周，自我先做模擬考。依據自己的成績與不足，再行改變。

學古詩詞鑒賞的技巧篇六

露侵駝褐曉寒輕，星斗闌干分外明。

寂寞小橋和夢過，稻田深處草蟲鳴。

問：此詩主要用了什么表現手法?有何效果?

答：

(步驟一)主要用了反襯手法。

(步驟二)天未放亮，星斗縱橫，分外明亮，反襯夜色之暗;“草蟲鳴”反襯出環境的寂靜。

(步驟三)兩處反襯都突出了詩人出行之早，心中由飄泊引起的孤獨寂寞。

學古詩詞鑒賞的技巧篇七

詩歌鑒賞的題型主要是為了訓練學生的鑒賞能力，豐富學生的語言文化素養，從而提高其綜合運用能力。

1知人論世。

無論是古典詩詞還是現代詩歌，作品常常會滲透作者的經歷以及思想感情。所以欣賞詩歌之前，首先要對作者的時代背景，人生經歷和思想感情有一個初步的了解。就拿賞讀李白和杜甫的詩歌來說，一個是經歷盛唐的輝煌，一個是目睹了唐朝由盛而衰。這兩種不同的經歷，造就了富有不同情感氣質的詩人：豪放飄逸、浪漫不羈的李白，沉郁頓挫、憂國憂民的杜甫。

2了解詩歌的各種題材。

古典詩詞的題材，往往能或隱或現的揭示詩歌的內容，有助于把握詩歌的思想感情。從題材上詩歌主要可以分為：

2.1寫景抒情的田園詩歌。代表人物有“采菊東籬下，悠然見南山”的陶淵明，還有“明月松間照，清泉石上流”的王維。這類詩歌通過描繪江湖風光、自然風景平寄寓自己的`思想感情。

2.2懷古詠史詩歌。這類詩歌以歷史典故為題材，或表明自己的看法，或借古諷今，或抒發滄桑變化的感慨。如杜牧的《泊秦淮》，又如辛棄疾的《永遇樂·京口北固亭懷古》。

2.3托物言志詩歌。劉熙載在《藝概》中曾說過“詠物隱然只是詠懷，蓋個中有我也”。這類詩歌詩人不直接表露自己的思想、感情，而是采用象征、興寄等手法，把自己的某種理想和人格融于某種具體事物的一類詩歌。

2.4羈旅行役詩。用詩歌的形式反映客居異鄉的艱難、漂泊無定的辛苦并引發對親人的思念，對故鄉的思歸，對自我人生如寄處境的感慨等內容的詩歌。張繼的《楓橋夜泊》，溫庭筠的《商山早行》都是此類詩歌。

2.5閨怨詩歌。閨怨詩以女性心態為描寫對象，有濃重的感傷色調，細膩的心理描寫。從創作特色上說，閨怨詩從整體而言，都呈現出一種婉約纏綿幽怨感傷之美，悠長含蓄，有無盡之味。如王昌齡的“忽見陌頭楊柳色，悔教夫婿覓封侯”，就屬于此類。

3熟悉詩歌的意象，了解詩歌的意境。

中國古典詩歌強調意象和意境。意象就是出現在詩歌中的主觀感情的物象。在詩歌賞析中，應該首先并及時抓住詩歌的意象，品讀其中的特征以及所寄予的思想感情，從而體會詩詞當中的意境。詩歌具體的意象有很多，如花草類，景觀類，樂器類等等。

古典詩歌是語言的藝術，常用含蓄，簡練的語言表達詩人內心的情感。“言有盡而意無窮”的妙處就在這里。欣賞詩歌要充分而合理的發揮自己的聯想和想象，深入詩人所描摹的意境。

4答題緊扣詩歌內容解題。

必須明了考查詩歌的幾個角度：語言分析、形象分析、評價寫作技巧、風格和思想內容。

4.1語言的考查。如問這首詩歌在語言上有何特色(風格)?或談談這首詩歌的語言藝術。這些問題都是整首詩而言，因此可以記住一些常用的描摹術語，如：全用白描，不加修飾，返璞歸真;用語清新、雅致，不落俗套;平淡質樸(樸素自然)，凝練簡潔，絢麗多彩;雄偉奇特，慷慨悲壯;使用疊字疊詞疊句，生動形象，具有音樂美、修辭美等等。委婉含蓄，清靜幽深;清新明快，如行云流水。通過結合具體詩歌，能更深刻的了解。例：閱讀下面的詩，回答問題：

春怨金昌緒。

打起黃鶯兒，莫教枝上啼。

啼時驚妾夢，不得到遼西。

請分析此詩的語言特色。答：此詩語言特點是清新自然，口語化，“黃鶯兒”是兒化音，顯出女子的純真嬌憨。“啼時驚妾夢，不得到遼西”用質樸的語言表明了打黃鶯是因為它驚擾了自己思念丈夫的美夢。這樣非常自然地表現了女子對丈夫的思念之情)。

4.2形象分析考查。形象分析就是對客觀存在著的事物、景色、人物均能成為具體可感的藝術形象進行賞析。并能將寄托詩人情感的物象(即意象)綜合起來構建的讓人產生想像的境界。包括景、情、境三個方面。如問這首詩塑造了一個什么樣的藝術形象;此詩寫了哪些意象，構成了什么意境。例：閱讀下面一首詩，回答問題。

江城子·密州出獵蘇軾。

老夫聊發少年狂，左牽黃，右擎蒼，錦帽貂裘，千騎卷平岡。為報傾城隨太守，親射虎，看孫郎。酒酣胸膽尚開張，鬢微霜，又何妨。持節云中，何日遣馮唐?會挽雕弓如滿月，西北望，射天狼。

請回答“會挽雕弓如滿月，西北望，射天狼”勾勒出了怎樣的形象?答：勾勒出了挽弓勁射、英武豪邁的英雄形象，表達了作者希望帶兵征討西夏，為國立功的心志。

4.3評價寫作技巧、風格和思想內容。解答此類題型必須弄清詩歌的寫作手法，首先，應該掌握修辭賞析法。常用的手法有：比喻、借代、擬人、對偶、夸張、反復、設問、反問等。鑒賞詩歌時，通過分析一些修辭的運用，來領會詩人含蓄的情感。其次，了解詩歌多種表現手法和表達方式。表達方式有記敘、描寫，抒情、議論;表現手法有襯托、對比、用典、欲揚先抑、想象聯想、虛實結合、動靜結合、遠近結合(有層次感)等。

總之，技巧的純熟來源于不斷的練習，思考和總結，從而逐步提高學生對詩歌語言理解和綜合運用的能力。

學古詩詞鑒賞的技巧篇八

古詩詞賞析題在各地中已出現多年，但筆者參加了幾年本地中考閱卷工作，在古詩詞賞析題的判卷過程中，發現考生得分不太理想。原因是不少考生不了解古詩詞賞析題的特點，沒有掌握有關解題技巧，尤其是解答主觀題找不到思路。其實，這類題有很多規律可循，賞析古詩詞一般要從字詞句、層次結構、修辭手法、表達技巧、感情抒發、意境創設、藝術風格等方面入手，有時還要結合寫作的時代背景和作者的寫作目的理解分析。

首先，要掌握詩歌類別及其特點。詩按內容和性質可分為敘事詩、抒情詩、哲理詩；按表達形式可分為古體詩、近體詩（格律詩）；按題材可分為寫景（山水）詩、民生詩、邊塞詩、詠史詩、送別詩、羈旅詩、詠物詩、閨怨詩等。詞按風格可分為豪放派和婉約派。

其次，要理解作品的思想感情。常見的有寫景詩的寄情山水、民生詩的憂國憂民、邊塞詩的奮勇報國、詠史詩的吊古傷今、送別情的思念勸勉、羈旅詩的綿綿鄉愁、閨怨詩的思遠懷人等。如：《春望》抒發了杜甫憂國思家的思想感情；《己亥雜詩》表達了龔自珍對生命意義與價值的積極思考，表達了一種昂揚向上的精神。考生在復習過程中一定要牢記名家名篇的思想內容，明確詩詞體現的思想感情，做到整體把握全篇。

第三，要把握詩歌塑造的形象（意象）。鑒賞重點在于把握詩中的意象，進而領悟詩歌的意境。意境就是詩人強烈的感情與生動的客觀事物交融，從而表現出的一種形神兼備的藝術境界。詩人創造意境，常用“寓情于景”和“即景生情”的方式，讀者領悟詩歌意境也應從景、情兩方面去探尋與體味。詩人把抽象的情感寄寓于具體可感的事物之中，這個事物即作者在詩歌中塑造的形象——意象。如：“晴空一鶴排云上，便引詩情到碧霄。”詩中的“鶴”這一形象矯健凌厲、頑強奮發、積極向上，具有象征意義，是詩人自身意志的化身。詩人選取在萬里晴空之上一鶴排云沖天這一景象，再加上“便引詩情到碧霄”這一高遠的情懷，使得畫意與詩情相互映襯相得益彰，為我們創造了一種虛實相生、超越時空的景象，使得詩歌的`境界開闊疏朗，詩人的情感樂觀昂揚，詩歌的格調清峻爽朗。

第四，要了解詩歌的表達技巧。詩歌中常運用修辭手法，其作用大體和其他文體中的修辭作用一樣。比喻為使形象更生動，如“忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開”；擬人為把事物人格化，如“感時花濺淚，恨別鳥驚心”；借代為使表達含蓄，如“應是綠肥紅瘦”；夸張為了強調和突出，如“白發三千丈，緣愁似個長”；對偶為了增強詩詞的音樂美，表意凝練，抒情酣暢，如“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來”；古典詩歌中還常常運用到鋪陳、象征等手法。描寫方式則有：細節描寫，如“何當共剪西窗燭”；動靜結合，如“明月別枝驚鵲，清風半夜鳴蟬”；虛實結合，如“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”；等等。抒情方式有：直抒胸臆，如“最愛湖東行不足，綠楊陰里白沙堤”；借景抒情，如“春風又綠江南岸，明月何時照我還”；寓情于景，如“渭城朝雨?輕塵，客舍青青柳色新”；情景交融，如“山回路轉不見君，雪上空留馬行處”；等等。有時還運用其他技巧：反襯或“以靜襯動”“以動襯靜”，如“鳥宿池邊樹，僧敲月下門”“蟬噪林逾靜，鳥鳴山更幽”；托物言志，如“長風破浪會有時，直掛云帆濟滄海”；聯想想象，如“但愿人長久，千里共嬋娟”；用典，如“商女不知亡國恨，隔江猶唱后庭花”；還有欲揚先抑或欲抑先揚等。

第五，仔細分析詩歌的語言，注意煉字、煉詞。

王安石稱詩歌之語言為“詩家語”，就是說詩的用語和其他文體用語不同，尤其講究煉字。經典的例子就是“僧敲月下門”，作者“推”“敲”難定，最后請韓愈定為“敲字佳”。周振甫先生在《詩詞例話》中認為：“就這首詩看，敲的該是李凝幽居的門，這個僧可能是作者自指，因作者出家為僧，法名無本。那他在晚上去找李凝，應該敲門，才和幽居相應。從音節上說，‘敲’字也較為響亮。”還有“春風又綠江南岸”的“綠”字也有煉字故事，體現出非常好的表達效果：第一，“綠”比其他的字色彩鮮明。讀到此，能為我們喚起一片江南春色；其他各字都比較抽象，沒有這種作用。第二，用“又綠”喚起我們聯想。讓我們想到春草綠時容易引起思歸的念頭，這就跟下文“明月何時照我還”密切呼應。（周振甫《詩詞例話》）所以，在賞析詩歌時特別要注意關鍵字詞的作用。

第六，還要了解名家的語言特點。

如陶淵明樸素自然、杜甫沉郁頓挫、白居易明白曉暢、李白豪邁飄逸、王昌齡雄健高昂、杜牧清健俊爽、王維詩畫一體、溫庭筠綺麗香艷、高適悲壯蒼涼、李清照婉約凄清、陸游雄渾悲壯等。

總之，賞析古詩詞時，既要從整體把握，又要從局部入手；既要抓住主題，又要關照形式；既要掌握詩內，又要了解詩外。這樣才能得心應手，達到最佳效果。

學古詩詞鑒賞的技巧篇九

(1)詩中某字詞在結構上起什么作用?請簡要分析。

(2)詩中某字詞有什么作用?請簡要分析。

【分析思路】。

詩歌的關鍵詞語在詩中的作用，不外乎有以下幾種：或是詩眼，或是統攝全篇，或是收束全詩，或是線索，或是烘托、對比、襯托。在高考篇章結構的考查中，命題者往往著眼于關鍵詞語在結構上的主要作用，從各個角度設置題目。

注意：如果題目沒有明確說明回答哪個方面的作用，那就要從內容和結構兩個方面考慮。

【答題示例】。

【例題1】(2008年高考湖南卷)閱讀下面兩首唐詩，然后回答問題。

聞王昌齡左遷龍標遙有此寄龍標野宴。

李白王昌齡。

揚花落盡子規啼，聞道龍標過五溪。沅溪夏晚足涼風，春酒相攜就竹叢。

我寄愁心與明月，隨風直到夜郎西。莫道弦歌愁遠謫，青山明月不曾空。

【注】龍標：古地名，今屬湖南黔陽。

兩首詩都有一“愁”字，但其在詩中的含義和所起的作用各不相同，請簡要分析。

【答案】李白詩中的“愁”是懷人之愁;它是全詩的“詩眼”，作者以此統攝全詩。王昌齡詩中的“愁”是遠謫之愁;作者以“愁”襯托自己不以遠謫為念，寄情山水的曠達之情。

【例題2】(2005年高考湖南卷)閱讀下面兩首唐詩，根據提示，完成賞析。

與浩初上人同看山寄京華親故柳宗元。

海畔尖山似劍芒，秋來處處割愁腸。若為化作身千億，散向峰頭望故鄉。

登崖州城作李德裕。

獨上高樓望帝京，鳥飛猶是半年程。青山似欲留人住，百匝千遭繞郡城。

兩詩寫作之時，作者都是貶謫之身，正值壯年的柳宗元被貶為柳州刺史，曾任宰相的李德裕則在垂暮之年被棄置崖州。從詩中看，兩人的處境與心境是有所不同的。

兩詩都著一“望”字，李詩之“望”在首句，而柳詩中“望”在詩末，試分析其藝術效果。

兩詩中都寫到了“山”，試分析兩首詩中“山”的異同。

【答案】兩詩都著一“望”字。李詩之“望”在首句，實寫登樓，引領全篇，既表達了對君國的眷念與向往，又蘊含了對“帝京”遙不可及的感傷。柳詩之“望”在末句，虛寫置身峰頭，收束全篇。既表現了對故鄉的思念，更表現了對“京華親故”一為援手的急切期待。

【答案】兩詩都寫到了“山”。李詩曰“青山留人”，是面對群山阻隔欲歸不能的自我安慰。詩人運用擬人和象征手法，抒發了看似平靜超然，實則深沉悲涼的情感。柳詩曰“尖山似劍”，表達的是在草木變衰的秋天，思念家國愁腸如割的痛楚。詩人在運用比喻手法的基礎上展開想象，直接抒發了奔涌而出的強烈感情。

【思路解析】此題考查關鍵詞在詩歌結構中的作用。兩首詩歌的重心都在于登高望遠，見山發感;兩首詩，同為遠眺，同為寫山，有同有異，可比性強。具體考查煉字，比如“望”字，命題者給出了示例，先分析李詩“望”字之妙，包含四個要點：其字出現的位置(首句)、寫法(實寫登樓)、結構上的作用(引領全篇)和包含的思想感情(兩個方面)。兩首詩同樣著一“望”字，但所處位置不同，李詩在篇首，作用同上，柳詩在篇末，收束全詩。其作用可仿照提示進行回答。

【例題3】(2005年高考天津卷)閱讀下面一首詩，然后回答問題。

湖州歌(其六)南宋·汪元量。

北望煙云不盡頭，大江東去水悠悠。夕陽一片寒鴉外，目斷東西四百州。

[注]此詩是元滅南宋時，作者被元軍押解北上途中所作。

簡析“望”在詩中的作用。

【答案】這個“望”就是詩眼，全篇的景物描寫皆因此而起，它在詩中就起到了統攝全篇的作用。

學古詩詞鑒賞的技巧篇十

(2)分析詩歌起句與結句的藝術特點。

【分析思路】對于這類題的回答，可以從結構特點、表達特點上來考慮，也可以從語言特點上來考慮。

【答題示例】。

【例題1】(2011年高考浙江卷)閱讀下面這首詞，回答問題。

蝶戀花·出塞[清]納蘭性德。

今古河山無定據，畫角聲中，牧馬頻來去。滿目荒涼誰可語?西風吹老丹楓樹。從前幽怨應無數，鐵馬金戈，青冢黃昏路。一往情深深幾許，深山夕照深秋雨。

這首詞開篇有何特點?

【答案】總領全詞，點明主旨;議論開篇，奠定感情基調。

【例題2】(2009年高考湖南卷)閱讀下面這首詞，回答問題。

點絳唇元好問。

醉里春歸，綠窗猶唱留春住。問春何處，花落鶯無語。渺渺予懷，漠漠煙中樹。西樓暮，一簾疏雨，夢里尋春去。

本詞起句與結句頗有藝術特點。請簡要分析。

【答案】(1)起句“醉里春歸”深婉有致，“醉里”可見作者沉迷于春景，但“春歸”卻明確點出“春去也”之無奈，奠定了全詞的基調。(2)結句“夢里尋春去”語淡情濃，表明作者不忍春逝，著意到夢中尋覓春天的蹤跡，正可見(現實世界中)春逝之無可挽回。起結回環，結句更凸顯此詞蘊藉之特點。

學古詩詞鑒賞的技巧篇十一

一、答題總則：仔細審題，根據題目要求，問什么，答什么。

基本規律：1、如果問“寫了什么”，則必答內容(可翻譯后概括)。

2、如果問“怎樣寫”，則必答手法和內容(即用了什么手法，寫了什么內容，順便還可以答這樣寫的效果和作者情感)。

3、如果問“作用(效果或好處)怎樣”，則必答手法、內容、作用、情感(注意：先答有什么作用、效果或好處，接著答用了什么手法，寫了什么內容。這樣才完整，不至于無謂失分)。

4、如果問“為什么這樣寫”，則必答內容(即原因，可從詩句中概括，往往是對表現詩的主旨的作用，要注意“知人論世”)，還要從結構上回答(即在結構上的作用)。

5、如果題目要你“簡析”，則可按2的方式回答。

二、熟悉并分清古典詩歌的類別(從內容角度劃分)。熟悉以后，可以快速推斷出詩歌的內容，以及常用什么手法。譬如：

1、寫景抒情類。如山水田園詩，這類詩，內容當然是寫所見所聞的自然景物，手法常從修辭角度和抒情方式角度考查。

2、即事感懷類。如送別、登高等，這類詩，不外乎即景生情，睹物思人，即事有感，譬如惜花、傷春、悲秋等等，手法多樣。

3、詠物言志類。如詠物詩，則托物抒情、托物言志(總說)，懷才不遇、堅貞不屈、孤芳自賞、潔身自好、積極進取、孤傲高潔、不流于俗、不同流合污等等(思想內容)，象征、比喻、擬人、對比、襯托、雙關、比興等等(表現手法)。

4、懷古詠史類。這類詩，則懷古傷今、懷古傷己、借古諷今(總說)，昔盛今衰、物是人非、憂國憂民、壯志未酬(思想內容)、用典、聯想、對比、襯托、揚抑、諷刺(表現手法)。

5、邊塞征戰類。這類詩，多著意于絕域風物的描寫，以抒寫軍旅之苦辛、戍卒之離思鄉情或表現將士浴血奮戰，保家衛國的愛國主義精神，形成“英雄氣概兼兒女心腸”的創作模式，但也有例外。喜用術語：豪邁、慷慨激昂、建功立業、保家衛國、奮勇殺敵、不怕犧牲、生活凄苦、思鄉思親、報國無門、歸家無望、茍且偷安、連年征戰、窮兵黷武、悲憤、哀痛、憤懣等等(思想內容)，烘托、渲染、對比、雙關、諷刺等等(表現手法)。

三、明了考查詩歌的幾個角度：語言分析、形象分析、評價寫作技巧和風格、評價思想內容。

四、讀懂詩歌的主要途徑：從題目入手、從作者及時代入手(知人論世)、從試題提供的注解入手，然后結合詩歌的類別(見上文)、常見意象的文化內涵進行推斷。

五、常見題型的回答要點。

1、語言的考查。(多是分析“詩眼”的題目)。

設問的方式及答題角度和步驟：

(1)這首詩歌在語言上有何特色(風格)?或談談這首詩歌的語言藝術。

解析：這種問題是就整首詩而言，因此記住常用術語就可無往而不勝。如：用語清新、雅致，不落俗套;平淡質樸(樸素自然)，全用白描，不加修飾，返璞歸真;凝練簡潔，絢麗多彩;委婉含蓄，清靜幽深;清新明快，如行云流水;雄偉奇特，慷慨悲壯;使用疊字疊詞疊句，生動形象，具有音樂美、修辭美等等。注意：答題時請結合詩句具體分析，才能少扣分。

(2)找出這首詩的“詩眼”，或找出用得最傳神的實詞(虛詞)并分析其好處。

解析：答題步驟——先找出此詞，肯定其用得好，然后結合詩句解釋其表面和深層含義(即這個詞描繪出了什么景象或展現了什么畫面或意境)，最后答使用它產生了什么效果以及表達了什么感情或感受。“效果”常用評價語可參見上文的解析，譬如：運用動詞、形容詞的作用或效果是準確、生動、貼切;數量詞、副詞往往是起強調或使文氣更貫通的作用;疊詞往往是增強語言韻律感或強調作用;顏色詞可以渲染氣氛，增加畫面感、色彩感，表達心情。

(3)詩中的某個字(句)為什么用得好。(同上，只是略去第一步)。

(4)詩中的某字換成別的字好不好。(屬比較異同類題，同上，稍有區別，一定要答出“好在哪里”或“不好”在哪里)。

(5)某詞是全詩的關鍵，為什么?

解析：古詩非常講究構思，往往一個字或一個詞就構成全詩的線索，全詩的感情基調、全詩的思想，抓住這個詞命題往往可以以小見大，考出考生對全詩的把握程度。答題步驟：一從該詞對突出主旨所起的作用，二從該詞在詩中結構上所起的作用考慮。如開頭則統領全詩，結尾則總括全詩，貫穿全詩則是全詩情線物線。

2、形象(意象)或意境的考查。客觀存在著的事物、景色、人物均能成為具體可感的藝術形象。所謂意境，是指寄托詩人情感的物象(即意象)綜合起來構建的讓人產生想像的境界。它包括景、情、境三個方面。答題時三方面缺一不可。

設問的方式及答題角度和步驟：

(1)這首詩塑造了一個什么樣的藝術形象?請具體分析。(這是從整體上考)。

解析：藝術形象主要有——豪放灑脫，憂國憂民、青衫淚濕，歸隱田園、鐘情山水的隱士，愛惜人才，兒女情長，為國戍邊的征人，四處漂泊的游子，品行正直、高潔的志士等。回答時，第一步，從上挑選一個(如果找不到，請自己概括)，這是概述;然后結合詩句挑出描寫形象的詞語具體解說即可。以上是人物形象，如果是“物”的形象，答題時，先找出有關詩句，接著分析形象的基本含義，再結合主旨分析究竟比喻或象征了什么形象。

(2)此詩寫了哪些意象(景物)，構成了什么意境?具體分析意境是怎樣構成的。

解析：第一問簡單，從詩句中找出即可，注意找完整，不能抄詩句。第二問，請積累意境常用詞——雄渾壯闊，高遠遼闊，雄渾壯麗，宏闊蒼涼;孤寂冷清，蕭瑟凄涼，冷寂荒涼，清冷寥落;恬靜優美，幽美寧謐，自然和諧，細膩朦朧;熱烈高亢，繁麗奇幻，絢麗熱烈等。

第三問的格式是此詩通過描寫哪些景物，渲染了什么環境氣氛，映襯了什么心情，此三方面缺一不可。

3、寫作或者表達技巧(特色)的考查。

設問的方式及答題角度和步驟：

(1)問：此詩或某兩句用了什么表現手法?有什么作用?(有時問的委婉一點，如，此詩或某兩句是怎樣表現形象或感情的?此時，一定要答手法)。

(2)答此類題請牢記常用術語：修辭方法——比喻、借代、擬人、對偶、夸張、反復、設問、反問等;抒情方式——直接抒情(直抒胸臆)，間接抒情(即景抒情、寓情于景、情景交融、以景結情);表達方式——記敘、描寫，抒情、議論;表現手法——襯托(正襯、反襯)、以樂景襯哀情、對比、用典、欲揚先抑、想象聯想、虛實結合、動靜結合、遠近結合(有層次感)、白描等。

(3)答題步驟：先說運用了什么手法，再結合詩句具體解說，接著說表達了什么感情，產生了什么效果。

4、思想內容(情感或主旨)的考查。

設問的方式及答題角度和步驟：

(1)詩歌描寫了什么內容?揭示了什么主旨?

解析：這是從整體問答的題目，內容可結合詩句具體回答，答案在詩中。只要記住常見的主旨或情感，一般都會有話可說。譬如：憂國傷時(揭露統治者的昏庸腐朽或窮兵黷武、反映離亂的'痛苦、同情人民疾苦、對國家民族前途命運的擔憂、反對戰爭、追求和平)，建功報國(建功立業的渴望、政治失意的苦悶、懷才不遇的郁悶、壯志難酬的感傷、報國無門的悲傷、山河淪喪的痛苦、時光易逝、人生易老等)，思鄉懷人(羈旅行愁、思念親友、邊關思人、閨中懷人、宮中哀怨)，生活雜感(對自然的熱愛、寄情山水田園的悠閑、昔勝今衰的感慨、懷古傷今或懷古傷人的情懷、青春易逝的感傷、仕途失意的苦悶)，長亭送別(依依惜別的深情、離別的惆悵、情深意長的勉勵、坦誠心志的告白等)。

(2)其他設問方式：此詩的內容(或主旨)，有人認為是這樣，有人認為是那樣，也有人認為二者兼有，你的看法如何?請簡述理由。

解析：先肯定一種說法，接著分析詩句具體寫了什么，用了什么手法，對表現主題有什么作用，抒發了什么情感，產生了什么效果。這樣回答，很完整，失分的幾率小。

(3)分析詩中景物描寫對表現作者情感的作用。

解析：先答寫了什么景物，接著答怎樣寫的，再答表達了什么情感，最后答有什么效果。

學古詩詞鑒賞的技巧篇十二

提問變體：這首詩反映了怎樣的社會現實?這首詩表現了怎樣的情趣?或者結合意境提問，或就某一句某一聯發問。

答題步驟：

(1)詩歌各句(或相關的句子)分別寫了什么內容。

(2)運用了何種表達技巧。

(3)抒發什么情感。

第七種模式評價題型。

學古詩詞鑒賞的技巧篇十三

幾回花下坐吹簫，銀漢紅墻入望遙。

似此星辰非昨夜，為誰風露立中宵。

纏綿思盡抽殘繭，宛轉心傷剝后蕉。

三五年時三五月，可憐杯酒不曾消。

“綺”本意為“有花紋的絲織品”，后來引申為“美麗”，“綺懷”自是一種美麗的情懷，對清代詩人黃景仁來說，這種美麗來自一種愛情失落無處尋覓的絕望，因而更加凄婉動人。黃景仁年輕時曾同自己的表妹兩情相悅，但故事卻僅有一個溫馨的開始和無言的結局。正因如此，在《綺懷》之中，籠罩著隱隱約約的感傷。這種感傷，被那種無法排解的甜蜜回憶和苦澀的現實糾纏著，使得詩人一步步地陷入絕望中。首聯“幾回花下坐吹簫，銀漢紅墻入望遙”。明月相伴，花下吹簫，美好的相遇。但是這只是一個開始。那伊人所在的紅墻雖然近在咫尺，卻如天上的銀漢一般遙遙而不可及。第二聯“似此星辰非昨夜，為誰風露立中宵”。這是最讓人稱道的一聯，是的，今夜已非昨夜，昨夜的星辰，是記錄著花下吹簫的浪漫故事，而今夜的星辰，卻只有陪伴自已這個傷心之人。詩人是清醒的，他知道往事不可能重現，而正是因為這種清醒，才使他陷入了更深的絕望。在黃景仁的詩中，所有虛幻的安慰全消失了，只有一個孤獨的人依舊保持著一種望月的姿勢，思念的姿勢。試想，詩人獨立中庭，久久望月，一任夜晚的冷露打濕了自已的衣裳，打濕了自已的心靈。而這種等待的盡頭卻只能是一片虛無，這種思念的幻滅以及明明知道思念幻滅卻仍然不能不思念的心態，正是最為絕望的一種心態。第三聯“纏綿思盡抽殘繭，宛轉心傷剝后蕉”。這句可以和李商隱的《無題》詩“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干”相媲美。春蠶吐絲，將自已重重包裹，正如詩人自己，用重重思念將自己重重包圍。春蠶吐絲盡頭是繭，是死，紅燭流淚的盡頭是灰，是死。而死，自然是人世間最為絕望的結局了。

“芭蕉”也是幽怨的意象，李商隱《代贈》詩有“芭蕉不展丁香結，同向春風各自愁”句。尾聯“三五年時三五月，可憐杯酒不曾消”。尾聯同首聯呼應，三五年時三五之月，自然是“幾回花下坐吹簫”的往昔，而那時的美酒在今夜早已被釀成苦澀的酒。而這種苦澀是永遠也無法消除的。因為，詩人無法不想念，也就無法同往昔和現實的夾縫之中突圍出來。法國詩人繆塞說：“最美麗的'詩歌也是最絕望的詩歌，有些不朽的篇章是純粹的眼淚。”黃景仁的七言律詩《綺懷十六首之十五》，也正是因為這種絕望而更有了魅力。

學古詩詞鑒賞的技巧篇十四

洞房昨夜春風起，遙憶美人湘江水。

枕上片時春夢中，行盡江南數千里。

“洞房昨夜春風起，遙憶美人湘江水”，這兩句寫夢前的思念。在深邃的房中，昨夜吹進了春風，可見，春天已經悄然來到。春回大地、春暖花開的美好季節，總是容易引起人們思想的波動，這里獨坐洞房中的人就不禁懷念起了遠方的美人。“美人”既可以指男人，也可以指女人;既可指容顏姣好的人，也可指品德高尚的人。這首詩沒有指明是詩人寫自己的夢，還是詩人代他人寫夢，所以，“美人”是男是女，無從考證。總之，微風吹拂的春季里，室中人越發思念在湘江邊上的美人。

后兩句寫室中人將這種思念直接帶入了夢中。雖然只睡了片刻功夫，但他在夢中卻已經走過了數千里，到達了美女所在的江南之地。“片時”和“數千里”真實地描繪了虛幻恍惚的夢境，同時，也是以時間之快和速度之快，反映了室中人強烈深切的思念之情。雖然這只是一場夢，但是，最后給人留下了美好的感受。

這首七絕小詩成功地用夢將強烈的思念感情淋漓盡致地展現了出來，語言平實，感情真摯，結構精巧。

學古詩詞鑒賞的技巧篇十五

永夜拋人何處去？絕來音。香閣掩，眉斂，月將沉。爭忍不相尋？怨孤衾。換我心，為你心，始知相憶深。

這首詞通過女主人公口語式的內心獨白，揭示了作為一個閨中弱女子被負心人所折磨而帶來的心靈創傷，表現了舊社會情愛悲劇的一個方面。主人公怨中有愛，愛怨兼發，心情復雜。作品在藝術構思與表現手法上甚見匠心，深得后代詞評家的贊賞。

“爭忍”句以下寫心池又起新瀾。“爭忍”兩句是第一個浪頭，特點是思之不已，愛怨兼發。“叫我怎忍心不苦苦追尋啊？”這一句心靈獨白，表明她怨中有愛，情絲難解。但稍加推究，閨門緊閉，室內一目了然，無物可尋。“尋”這一動作，正好顯示她已陷于身難自主迷離恍惚的精神狀態。等到她頭腦稍為清醒，又得面對令人心碎的現實——孤衾獨處，因而“怨”字又重上心頭。“換我心”三句是第二個浪頭，特點是情之所鐘，忽發癡語。清王士禛《花草蒙拾》曾指出：“顧太尉‘換我心，為你心，始知相憶深’，自是透骨情語。徐山民‘妾心移得在君心，方知人恨深’全襲此。”徐山民句中之“移”字，倒也深得顧詞“換”字之真諦。換心者，移心之謂也。主人公是多么希望把自己的一顆心移置在對方的心腔里，以取得對方對自己思念之深的理解啊。就事論事，移心之說似屬無理，而主人公發此癡想，卻正好顯示其愛之深，其情之真，此即所謂“無理而有情”。當然盡管如此，主人公的悲劇命運將是難以避免的。這一點，明湯顯祖在《花間集》評本中曾一語道破：“若到換心田地，換與他也未必好。”但作品的思想傾向性卻十分明朗，同情完全放在被折磨被損害的弱女子這一邊，這也就從側面鞭撻了薄悻之徒。

顧夐此詞，以善作情語著稱。近人王國維在《人間詞話》中曾把此詞作為“有專作情語而絕妙者”的顯例之一，并且說：“此等詞，求之古今人詞中，曾不多見。”足見評價之高。

學古詩詞鑒賞的技巧篇十六

紫宮夫人絕世歌。圣君三萬六千日，歲歲年年奈樂何。

注釋：

【1】“綠楊”句：謂柳條桑枝被輕煙繚繞，在微風中搖曳。此句在修辭上為互文，意為柳條桑枝二者共同在煙中、風中搖曳。

【2】披香殿：漢宮殿名，在長安。

【3】飛燕皇后：漢成帝宮人，善歌舞，以體輕號為“飛燕”。先為婕妤，后立為皇后。平帝即位，廢為庶人，自殺。事見《漢書·外戚傳》。

【4】“紫宮”句：紫宮，天帝的居室。也指帝王宮殿。《文選·西京賦》：正紫宮于未央。李善注：未央宮，一名紫微宮。然未央宮為總稱，紫宮其中別名。“紫宮夫人絕世歌”指漢武帝李夫人。《漢書·外戚傳》：孝武李夫人本以倡（樂人）進。初，夫人兄延年性知音，善歌舞，武帝愛之。每為新聲變曲，聞者莫不感動。延年侍上起舞，歌曰：“北方有佳人，絕世而獨立，一顧傾人城，再顧傾人國。寧不知傾城與傾國，佳人難再得。”上嘆息曰：“善！世豈有此人乎？”平陽主因言延年有女弟，上乃召見之，實妙麗善舞，由是得幸。

【5】“圣君”二句：意謂皇帝活一百歲，樂一百歲。

作品賞析：

南朝吳邁遠有《陽春歌》，梁沈約有《陽春曲》，此詩為李白擬前人之作。此詩寫帝王宮中的享樂生活，隱含對帝王荒廢政務的諷刺。前六句寫景，后六句敘事。寫景為敘事烘托環境。“飛燕”、“紫宮夫人”非專指。

學古詩詞鑒賞的技巧篇十七

魏晉南北朝曹操。

東臨碣石，以觀滄海。

水何澹澹，山島竦峙。

樹木叢生，百草豐茂。

秋風蕭瑟，洪波涌起。

日月之行，若出其中。

星漢燦爛，若出其里。

幸甚至哉，歌以詠志。

東行登上碣石山，來欣賞大海。海水多么寬闊浩蕩，山島高高地挺立在海邊。樹木和百草郁郁蔥蔥的，十分繁茂。秋風吹動樹木發出悲涼的聲音，海中翻騰著巨大的波浪。太陽和月亮的運行，好像是從這浩瀚的海洋中出發的。銀河星光燦爛，好像是從這浩淼的海洋中產生出來的。太值得慶幸了!就用詩歌來表達心志吧。

從詩的體裁看，這是一首古體詩;從表達方式看，這是一首寫景抒情詩。“東臨碣石，以觀滄海”這兩句話點明“觀滄海”的位置：詩人登上碣石山頂，居高臨海，視野寥廓，大海的壯闊景象盡收眼底。以下十句描寫，概由此拓展而來。“觀”字起到統領全篇的作用，體現了這首詩意境開闊，氣勢雄渾的特點。

“水何澹澹，山島竦峙”是望海初得的大致印象，有點像繪畫的粗線條。在這水波“澹澹”的海上，最先映入眼簾的是那突兀聳立的山島，它們點綴在平闊的海面上，使大海顯得神奇壯觀。這兩句寫出了大海遠景的一般輪廓，下面再層層深入描寫。

“樹木叢生，百草豐茂。秋風蕭瑟，洪波涌起。”前二句具體寫竦峙的山島：雖然已到秋風蕭瑟，草木搖落的季節，但島上樹木繁茂，百草豐美，給人詩意盎然之感。后二句則是對“水何澹澹”一句的進一層描寫：定神細看，在秋風蕭瑟中的海面竟是洪波巨瀾，洶涌起伏。這兒，雖是秋天的典型環境，卻無半點蕭瑟凄涼的悲秋意緒。作者面對蕭瑟秋風，極寫大海的遼闊壯美：在秋風蕭瑟中，大海洶涌澎湃，浩淼接天;山島高聳挺拔，草木繁茂，沒有絲毫凋衰感傷的情調。這種新的境界，新的格調，正反映了他“老驥伏櫪，志在千里”的“壯志”胸懷。

“日月之行，若出其中;星漢燦爛，若出其里。”前面的描寫，是從海的平面去觀察的，這四句則聯系廓落無垠的宇宙，縱意宕開大筆，將大海的氣勢和威力凸顯在讀者面前：茫茫大海與天相接，空蒙渾融;在這雄奇壯麗的大海面前，日、月、星、漢(銀河)都顯得渺小了，它們的運行，似乎都由大海自由吐納。詩人在這里描寫的大海，既是眼前實景，又融進了自己的想象和夸張，展現出一派吞吐宇宙的宏偉氣象，大有“五岳起方寸”的勢態。這種“籠蓋吞吐氣象”是詩人“眼中”景和“胸中”情交融而成的藝術境界。言為心聲，如果詩人沒有宏偉的政治抱負，沒有建功立業的雄心壯志，沒有對前途充滿信心的樂觀氣度，那是無論如何也寫不出這樣壯麗的詩境來的。過去有人說曹操詩歌“時露霸氣”(沈德潛語)，指的就是《觀滄海》這類作品。

學古詩詞鑒賞的技巧篇十八

黃庭堅。

騎牛遠遠過前村，短笛橫吹隔隴聞。

多少長安名利客，機關用盡不如君。

牧童騎著牛遠遠地經過山村,他把短笛橫吹著,我隔著田隴就能聽到,哎,多少到長安求取名利的人啊,機關算盡都不如你(牧童)啊。

出自 XUefEN.Com.CN

作者贊頌牧童清閑恬適,不追求名利的生活,他認為人應活得悠閑自在,不應受名利所驅。

黃庭堅(1045－1105)，字魯直，自號山谷道人，晚號涪翁，又稱黃豫章，洪州分寧（今江西修水）人。北宋詩人、詞人、書法家，為盛極一時的江西詩派開山之祖。英宗治平四年(1067)中進士。歷官葉縣尉、北京國子監教授、校書郎、著作佐郎、秘書丞、涪州別駕、黔州安置等。哲宗立，召為校書郎、《神宗實錄》檢討官。后擢起居舍人。紹圣初，新黨謂其修史“多誣”，貶涪州別駕，安置黔州等地。徽宗初，羈管宜州卒。宋英宗治平四年又中進士，紹圣初以校書郎坐修《神宗實錄》失實被貶職，后來新黨執政，屢遭貶，最終死于宜州貶所。

學古詩詞鑒賞的技巧篇十九

怒發沖冠，憑欄處、瀟瀟雨歇。抬望眼，仰天長嘯，壯懷激烈。三十功名塵與土，八千里路云和月。莫等閑，白了少年頭，空悲切!靖康恥，猶未雪。臣子恨，何時滅!駕長車，踏破賀蘭山缺。壯志饑餐胡虜肉，笑談渴飲匈奴血。待從頭、收拾舊山河，朝天闕。

譯文。

我憤怒得頭發豎了起來，帽子被頂飛了。獨自登高憑欄遠眺，驟急的風雨剛剛停歇。抬頭遠望天空，禁不住仰天長嘯，一片報國之心充滿心懷。三十多年來雖已建立一些功名，但如同塵土微不足道，南北轉戰八千里，經過多少風云人生。好男兒，要抓緊時間為國建功立業，不要空空將青春消磨，等年老時徒自悲切。靖康之變的恥辱，至今仍然沒有被雪洗。作為國家臣子的憤恨，何時才能泯滅!我要駕著戰車向賀蘭山進攻，連賀蘭山也要踏為平地。我滿懷壯志，打仗餓了就吃敵人的肉，談笑渴了就喝敵人的鮮血。待我重新收復舊日山河，再帶著捷報向國家報告勝利的消息!

賞析。

這首詞曾被譜成多種曲調，廣泛傳唱。它之所以流傳千古，不僅因為其借助音樂的翅膀飛到千家萬戶，更是由于詞中表達的愛國情懷激勵著歷代人心。

詞的上闋重點在寫“壯懷”。詞人憑欄遠眺，見到強敵入侵，滿目山河破碎。作為愛國將領，他怎能不怒恨滿腔，乃至“怒發沖冠”，“仰天長嘯”?這正是他“壯懷激烈”的自然流露。“三十功名塵與土，八千里路云和月。”盡管他已經屢建奇勛，但他視功名如塵土，還要繼續長途征戰，不計“八千里路”之遙，不怕日夜勞頓之苦。“莫等閑，白了少年頭，空悲切。”是勵人之詞，更是自勉之語。他要同軍中官兵和社會賢達一起，及時再建奇功異勛。此其志不在小，其懷可謂壯!

詞的下闋主要是寫“雪恥”。“靖康恥，猶未雪;臣子恨，何時滅!”論恥，再無大于國破家亡;論辱，再莫過于二帝被擄。如此的奇恥大辱，一日不雪，臣子的沖冠之怒、凌霄之恨便一日不滅。“駕長車，踏破賀蘭山缺。”他要統率“岳家軍”，駕起戰車反攻，直搗敵人老巢，將其夷為平地。并且，還要饑餐敵肉、渴飲敵血，徹底洗雪國恥，完全消除國恨。“待從頭、收拾舊山河，朝天闋。”以驅除敵寇、收復失地的赫赫戰功去朝見皇帝。作品寫出了岳飛與敵不共戴天的深仇大恨和為國報仇雪恥的堅定信念。

上闕抒報“壯懷”，下闕敘雪恥“壯志”，全詞構成一曲愛國壯歌，真可謂氣壯山河、威懾敵膽、震古爍今、撼人心魄，直令弱者奮起抗爭、勇者一往無前。正如陳廷焯《白雨齋詞話》所說：“何等氣概!何等忠向!千載下讀之，凜凜有生氣焉。”詞中的愛國情懷不知鼓舞了多少仁人志士。

南宋·陸游。

驛外斷橋邊，寂寞開無主。已是黃昏獨自愁，更著風和雨。

無意苦爭春，一任群芳妒。零落成泥碾作塵，只有香如故。

譯文。

驛站之外的斷橋邊，梅花孤單寂寞地綻開了花，無人過問。暮色降臨，梅花無依無靠，已經夠愁苦了，卻又遭到了風雨的摧殘。梅花并不想費盡心思去爭艷斗寵，對百花的妒忌與排斥毫不在乎。即使凋零了，被碾作泥土，又化作塵土了，梅花依然和往常一樣散發出縷縷清香。

賞析。

陸游是南宋著名的愛國詩人，一生之中創造了許多優秀的作品，尤其是死前的最后一首《示兒》，更是家喻戶曉，表達了陸游的強烈愛國之情。這首詞一反以往的情調，以梅花自喻，表現他孤芳自賞的孤獨情調，堅決不與世俗同流合污的決心。

北宋·蘇軾。

大江東去，浪淘盡，千古風流人物。

故壘西邊，人道是、三國周郎赤壁。

亂石穿空，驚濤拍岸，卷起千堆雪。

江山如畫，一時多少豪杰。

遙想公瑾當年，小喬出嫁了，雄姿英發。

羽扇綸巾，談笑間、檣櫓灰飛煙滅。

故國神游，多情應笑我，早生華發，

人生如夢。一尊歡醉江月。

譯文。

長江朝東流去，千百年來，所有才華橫溢的英雄豪杰，都被長江滾滾的波浪沖洗掉了。那舊營壘的西邊，人們說：那是三國時周郎大破曹兵的赤壁。陡峭不平的石壁插入天空，驚人的巨浪拍打著江岸，卷起千堆雪似的層層浪花。祖國的江山啊，那一時期該有多少英雄豪杰!遙想當年周公瑾，小喬剛剛嫁了過來，周公瑾姿態雄峻。手里拿著羽毛扇，頭上戴著青絲帛的頭巾，談笑之間，曹操的無數戰船在濃煙烈火中燒成灰燼。神游于故國(三國)戰場，該笑我太多愁傷感了，以致過早地生出白發。人的一生就象做了一場大夢，還是把一杯酒獻給江上的明月，和我同飲共醉吧!

賞析。

“大江東去，浪淘盡、千古風流人物”：起筆頗有氣勢，從長江著筆，巨大的空間;千古風流人物，廣闊的歷史時空，無數的英雄豪杰;將此二者聯系起來，組成一個極為遼闊悠久的時空背景;浪淘盡，歷史長河的沖刷。是悲哀，也是一種通脫，通古今而觀之的氣度。“故壘西邊，人道是周郎赤壁”：如果說前邊是一個氣勢非凡的大場景，那么，此時出現的則是一個細致精確的小場景，作為三國古戰場的赤壁究竟在何處，歷來眾說紛紜，但可以確定的是蘇東坡所寫之赤壁與歷史上赤壁之戰的赤壁絕非一處，對此，東坡有自知之明，因此在此處點出“周郎赤壁”在西。此句在文中作用極大，既拍合詞題，又為下闕緬懷周公瑾預伏一筆。“亂石穿空，驚濤拍岸，卷起千堆雪”：集中寫出赤壁雄奇壯闊的景色：陡峭的山崖散亂地高插云霄，洶涌的駭浪猛烈地搏擊著江岸，滔滔的江流卷起千萬堆澎湃的雪浪。從不同角度而又訴諸于不同感覺的濃墨健筆的生動描寫，一掃平庸萎靡的氣氛，把讀者頓時帶進一個奔馬轟雷、驚心動魄的奇險境界，使人心胸為之開闊，精神為之振奮。

北宋·蘇軾。

明月幾時有?把酒問青天。不知天上宮闕，今夕是何年。

我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。起舞弄清影，何似在人間!

轉朱閣，低綺戶，照無眠。不應有恨，何事長向別時圓?

人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。但愿人長久，千里共嬋娟。

譯文。

丙辰年的中秋節，高興地喝酒直到第二天早晨，喝到大醉，寫了這首詞，同時思念弟弟蘇轍。

月兒轉過朱紅色的樓閣，低低地掛在雕花的窗戶上，照著沒有睡意的自己。明月不該對人們有什么遺憾吧，為什么偏在人們離別時才圓呢?人有悲歡離合的變遷，月有陰晴圓缺的轉換，這種事自古來難以周全。只希望這世上所有人的親人能平安健康，即便相隔千里，也能共享這美好的月光。

賞析。

此詞是中秋望月懷人之作，表達了對胞弟蘇轍的無限懷念。詞人運用形象描繪方法，勾勒出一種皓月當空、美人千里、孤高曠遠的境界氛圍，反襯自己遣世獨立的意緒和往昔的神話傳說融合一處，在月的陰晴圓缺當中，滲進濃厚的哲學意味，可以說是一首將自然和社會高度契合的感喟作品。

北宋·秦觀。

纖云弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗渡。

金風玉露一相逢，便勝卻、人間無數。

柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。

兩情若是長久時，又豈在、朝朝暮暮。

譯文。

纖薄的云彩在天空中變幻多端，天上的流星傳遞著相思的愁怨，遙遠無垠的銀河今夜我悄悄渡過。在秋風白露的七夕相會，就勝過塵世間那些長相廝守卻貌合神離的夫妻。

共訴相思，柔情似水，短暫的相會如夢如幻，分別之時不忍去看那鵲橋路。只要兩情至死不渝，又何必貪求卿卿我我的朝歡暮樂呢。

賞析。

《鵲橋仙》原是為詠牛郎、織女的愛情故事而創作的樂曲。本詞的內容也正是詠此神話。

借牛郎織女的故事，以超人間的方式表現人間的悲傷離合，古已有之，如《古詩十九首》中的“迢迢牽牛星”，曹丕的《燕歌行》，李商隱的《辛未七夕》等等。宋代的歐陽修、柳永、蘇軾、張先等人也曾吟詠這一題材，雖然遣詞造句各異，卻都因襲了“歡娛苦短”的傳統主題，格調哀婉、凄楚。相形之下，秦觀此詞堪稱獨出機杼，立意高遠。

北宋·柳永。

寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節!今宵酒醒何處?楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說!

譯文。

秋后的蟬叫得是那樣地凄涼而急促，面對著長亭，正是傍晚時分，一陣急雨剛停住。在京都城外設帳餞別，卻沒有暢飲的心緒，正在依依不舍的時候，船上的人已催著出發。握著手互相瞧著，滿眼淚花，直到最后也無言相對，千言萬語都噎在喉間說不出來。想到這回去南方，這一程又一程，千里迢迢，一片煙波，那夜霧沉沉的楚地天空竟是一望無邊。

賞析。

這首詞為抒寫離情別緒的千古名篇，也是柳詞和有宋一代婉約詞的杰出代表。詞中，作者將他離開汴京與戀人惜別時的真情實感表達得纏綿悱惻，凄婉動人。

詞的上片寫臨別時的情景，下片主要寫別后情景。全詞起伏跌宕，聲情雙繪，是宋元時期流行的“宋金十大曲”之一。

此詞之所以膾灸人口，是因為它藝術上頗具特色，成就甚高。早宋代，就有記載說，以此詞的纏綿悱惻、深沉婉約，“只合十七八女郎，執紅牙板，歌‘楊柳岸、曉風殘月。這種格調的形成，有賴于意境的營造。詞人善于把傳統的情景交融的手法運用到慢詞中，把離情別緒的感受，通過具有畫面性的境界表現出來，意與境會，構成一種詩意美的境界，繪讀者以強烈的藝術感染。全詞雖為直寫，但敘事清楚，寫景工致，以具體鮮明而又能觸動離愁的自然風景畫面來渲染主題，狀難狀之景，達難達之情，而出之以自然。末尾二句畫龍點睛，為全詞生色，為膾灸人口的千古名句。

唐·李煜。

春花秋月何時了，往事知多少。

小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。

雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。

問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。

譯文。

這年的時光什么時候才能了結，往事知道有多少?昨夜小樓上又吹來了春風，在這皓月當空的夜晚，怎承受得了回憶故國的傷痛!

精雕細刻的欄桿、玉石砌成的臺階應該還在，只是所懷念的人已衰老。要問我心中有多少哀愁，就像這不盡的滔滔春水滾滾東流。

賞析。

李煜此詞所以能引起廣泛的共鳴，在很大程度上，正有賴于結句以富有感染力和象征性的比喻，將愁思寫得既形象化，又抽象化：作者并沒有明確寫出其愁思的真實——懷念昔日紙醉金迷的享樂生活，而僅僅展示了它的外部形態——“恰似一江春水向東流。這樣人們就很容易從中取得某種心靈上的呼應，并借用它來抒發自已類似的情感。因為人們的愁思雖然各異，卻都可以具有“恰似一江春水向東流”那樣的外部形態。由于“形象往往大于思想”，李煜此詞便能在廣泛的范圍內產生共鳴而得以千古傳誦了。

李煜的故國之思也許并不值得同情，他所眷念的往事離不開“雕欄玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宮闈秘事。但這首膾炙人口的名作，在藝術上確有獨到之處：

“春花秋月何時了”表明詞人身為階下囚，怕春花秋月勾起往事而傷懷。“春花秋月”人多以美好，作者卻殷切企盼它早日“了”卻;小樓“東風”帶來春天的信息，卻反而引起作者“不堪回首”的嗟嘆，因為它們都勾發了作者物是人非的棖觸，跌襯出他的囚居異邦之愁，用以描寫由珠圍翠繞，烹金饌玉的江南國主一變而為長歌當哭的階下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。“往事知多少?”回首往昔，身為國君，過去許許多多的事歷歷在目。據史書記載，李煜當國君時，日日縱情聲色，不理朝政，枉殺諫臣……透過此詩句，不難看出這位從威赫的國君淪為階下囚的南唐后主，此時此刻的心中有的不只是悲苦憤慨，多少也有悔恨之意。“小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。”茍且偷生的小樓又一次春風吹拂，春花又將怒放。回想起南唐的王朝、李氏的社稷——自己的故國卻早已被滅亡。詩人身居囚屋，聽著春風，望著明月，觸景生情，愁緒萬千，夜不能寐。一個“又”字，表明此情此景已多次出現，這精神上的痛苦真讓人難以忍受。“又”點明了“春花秋月”的時序變化，詞人降宋又茍活了一年，加重了上兩句流露的愁緒，也引出詞人對故國往事的回憶。

“雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。”盡管“故國不堪回首”，可又不能不“回首”。這兩句就是具體寫“回首”“故國”的——故都金陵華麗的宮殿大概還在，只是那些喪國的宮女朱顏已改。這里暗含著李后主對國土更姓，山河變色的感慨!“朱顏”一詞在這里固然具體指往日宮中的紅粉佳人，但同時又是過去一切美好事物、美好生活的象征。以上六句，詩人竭力將美景與悲情，往昔與當今，景物與人事的對比融為一體，尤其是通過自然的永恒和人事的滄桑的強烈對比，把蘊蓄于胸中的悲愁悔恨曲折有致地傾瀉出來，凝成最后的千古絕唱——“問君能有幾多愁?恰似一江春水向東流。”詩人先用發人深思的設問，點明抽象的本體“愁”，接著用生動的喻體奔流的江“水”作答。用滿江的春水來比喻滿腹的愁恨，極為貼切形象，不僅顯示了愁恨的悠長深遠，而且顯示了愁恨的洶涌翻騰，充分體現出奔騰中的感情所具有的力度和深度。同它相比，劉禹錫的《竹枝詞》“水流無限似儂愁”，稍嫌直率，而秦觀《江城子》“便作春江都是淚，流不盡，許多愁”，則又說得過盡，反而削弱了感人的力量。

全詞以明凈、凝練、優美、清新的語言，運用比喻、比擬、對比、設問等多種修辭手法，高度地概括和淋漓盡致地表達了詩人的真情實感。

宋·李清照。

紅藕香殘玉簟秋，輕解羅裳，獨上蘭舟。云中誰寄錦書來?雁字回時，月滿西樓。花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。

譯文。

已是秋天了，粉紅色的荷花已經凋謝，仍散發著殘留的幽香，睡在竹席上，已有了一些涼意。輕輕地提著絲裙，獨自登上那精致的小船，想去散散心，排遣掉相思的苦情。仰望長空，白云悠悠，誰會將書信寄來?排成“人”字形的雁群飛回來時，清亮的月光，已經灑滿了西樓。落花獨自地飄零著，水獨自地流淌著。我們兩個人呀，患著一樣的相思，卻兩地分離，牽動著各自的憂愁。這相思的愁苦實在無法排遣，剛剛離開了微蹙的眉梢，卻又隱隱地涌上了心頭。

賞析。

喜歡李清照的這首《一剪梅》。權詞所透出的真摯的“情”讓人看了便有和“才下眉頭，卻上心頭”一樣的難舍。

所有的字都藏著一個名叫趙明誠的人，從“獨上蘭舟”由景而生的孤獨，到“云中誰寄錦書來”的盼望，從“雁字回時，月滿西樓”的遺憾，到“花自飄零水自流”的傷感，直到最后，才坦白地寫出了自己的思念。構思迂回輾轉，語言卻又明白如畫。

每一個字，都盛滿了思念;每一個對偶，都工巧到完美。又何止是一首詞?

詞人筆下清婉的幾聲慨嘆，蕩氣回腸，道不盡情絲千千縷，訴不完離愁事事休。一首千古不絕的詞，牽出深深切切繾綣不斷的纏綿，一聲詠嘆，縷縷相思。遠古的憂愁，似一泓不息的脈流穿透千年的逆反時光，踏破滄桑沉默的煙塵歲月，清晰哀怨般緩緩而來，就這么生靈靈地占據了女人心，淋漓盡致地刻畫了世間情，醉了過往，醉了今生。

在風月兩相清的寂寥里，在極目而視的彷徨里，令人一遍一遍地吟誦起李清照的千古佳作《一剪梅》。

北宋·蘇軾。

十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。千里孤墳，無處話凄涼。縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。

譯文。

你我夫妻訣別已經整整十年，強忍不去思念可終究難相望。千里之外那座遙遠的孤墳啊，竟無處向你傾訴滿腹的悲涼。縱然夫妻相逢你也認不出我，我已經是灰塵滿面兩鬢如霜。

賞析。

中國文學史上，從《詩經》開始，就已經出現“悼亡詩”。從悼亡詩出現一直到北宋的蘇軾這期間，悼亡詩寫得最有名的有西晉的潘岳和中唐的元稹。晚唐的李商隱亦曾有悼亡之作。他們的作品悲切感人，或寫愛侶去后，處孤室而凄愴，睹遺物而傷神;或寫作者既富且貴，追憶往昔，慨嘆世事乖舛、天命無常;或將自己深沉博大的思念和追憶之情，用恍惚迷離的文字和色彩抒發出來，讀之令人心痛。而用詞寫悼亡，是蘇軾的首創。蘇軾的這首悼亡之作與前人相比，它的表現藝術卻另具特色。

南宋·辛棄疾。

東風夜放花千樹，更吹落，星如雨。寶馬雕車香滿路。鳳簫聲動，玉壺光轉，一夜魚龍舞。蛾兒雪柳黃金縷，笑語盈盈暗香去。眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。

譯文。

像東風吹散千樹繁花一樣，又吹得煙火紛紛，亂落如雨。豪華的馬車滿路芳香。悠揚的鳳簫聲四處回蕩，玉壺般的明月漸漸西斜，一夜魚龍燈飛舞笑語喧嘩。美人頭上都戴著亮麗的飾物，笑語盈盈地隨人群走過，身上香氣飄灑。我在人群中尋找她千百回，猛然一回頭，不經意間卻在燈火零落之處發現了她。

賞析。

作為一首婉約詞，這首《青玉案》與北宋婉約派大家晏殊和柳永相比，在藝術成就上毫不遜色。詞從開頭起“東方夜放花千樹”，就極力渲染元宵佳節的熱鬧景象：滿城燈火，滿街游人，火樹銀花，通宵歌舞。然而作者的意圖不在寫景，而是為了反襯“燈火闌珊處”的那人的與眾不同。此詞描繪出元宵佳節燈火的熱鬧場景，梁啟超謂“自憐幽獨，傷心人別有懷抱。”認為此詞有寄托，可謂知音。上片寫元宵之夜燈火輝煌，游人如云的熱鬧場面，下片寫不慕榮華，甘守寂寞的一位沒人形象。沒人形象便是寄托著作者理想人格的化身。“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。”王國維把這種境界稱之為成大事者，大學問者的第三種境界，確是大學問者的真知灼見。

全文主要運用了反襯的表現手法，表達出作者不與世同流合污的追求(詞人對理想的追求的執著和艱辛)。

學古詩詞鑒賞的技巧篇二十

本以高難飽，徒勞恨費聲。

五更疏欲斷，一樹碧無情。

薄宦梗猶泛，故園蕪已平。

煩君最相警，我亦舉家清。

1、本以兩句：古人誤以為蟬是餐風飲露的。這里是說，既欲棲高處，自難以飽腹，

雖帶恨聲，實也徒然。

2、一樹句：意謂蟬雖哀鳴，樹卻自呈蒼潤，像是無情相待。實是隱喻受人冷落。

3、薄宦：官卑職微。

4、梗猶泛：這里是自傷淪落意。

5、蕪已平：荒蕪到了沒脛地步。

1、本以兩句：古人誤以為蟬是餐風飲露的。這里是說，既欲棲高處，自難以飽腹，

雖帶恨聲，實也徒然。

2、一樹句：意謂蟬雖哀鳴，樹卻自呈蒼潤，像是無情相待。實是隱喻受人冷落。

3、薄宦：官卑職微。

4、梗猶泛：這里是自傷淪落意。

5、蕪已平：荒蕪到了沒脛地步。

作品賞析。

【注釋】：薄宦，小官；梗猶泛，意指自己象大水中四處漂流的木偶。【簡析】：這是一首哲理詩，借物喻人，詩中的蟬，實是作者自己。以蟬來比喻高潔，抒發了位卑寄人籬下的感嘆。——————————————————————————————————古人有云：“昔詩人篇什，為情而造文。”這首詠蟬詩，就是抓住蟬的特點，結合作者的情思，“為情而造文”的。詩中的蟬，也就是作者自己的影子。“本以高難飽，徒勞恨費聲”，首句聞蟬鳴而起興。“高”指蟬棲高樹，暗喻自己的清高；蟬在高樹吸風飲露，所以“難飽”，這又與作者身世感受暗合。由“難飽”而引出“聲”來，所以哀中又有“恨”。但這樣的鳴聲是白費，是徒勞，因為不能使它擺脫難飽的困境。這是說，作者由于為人清高，所以生活清貧，雖然向有力者陳情，希望得到他們的幫助，最終卻是徒勞的。

這樣結合作者自己的感受來詠物，會不會把物的本來面貌歪曲了呢？比方蟬，本來沒有什么“難飽”和“恨”，作者這樣說，不是不真實了嗎？詠物詩的真實，是作者感情的真實。作者確實有這種感受，借蟬來寫，只要“高”和“聲”是和蟬符合的，作者可以寫出他對“高”和“聲”的獨特感受來，可以寫“居高聲自遠”（虞世南《詠蟬》），也可以寫“本以高難飽”，這兩者對兩位不同的作者都是真實的。接著，從“恨費聲”里引出“五更疏欲斷”，用“一樹碧無情”來作襯托，把不得志的感情推進一步，達到了抒情的頂點。蟬的鳴聲到五更天亮時，已經稀疏得快要斷絕了，可是一樹的葉子還是那樣碧綠，并不為它的“疏欲斷”而悲傷憔悴，顯得那樣冷酷無情。這里接觸到詠物詩的另一特色，即無理得妙。蟬聲的疏欲斷，與樹葉的綠和碧兩者本無關涉，可是作者卻怪樹的無動于衷。這看似毫無道理，但無理處正見出作者的真實感情。

“疏欲斷“既是寫蟬，也是寄托自己的身世遭遇。就蟬說，責怪樹的無情是無理；就寄托身世遭遇說，責怪有力者本可以依托蔭庇而卻無情，是有理的。詠物詩既以抒情為主，所以這種無理在抒情上就成了有理了。接下去來一個轉折，拋開詠蟬，轉到自己身上。這一轉就打破了詠蟬的限制，擴大了詩的內容。要是局限在詠蟬上面，有的話就不好說了。“薄宦梗猶泛，故園蕪已平。”作者在各地當幕僚，是個小官，所以稱薄宦。經常在各地流轉，好象大水中的木偶到處漂流。這種不安定的生活，使他懷念家鄉。

“田園將蕪胡不歸”，更何況家鄉田園里的雜草和野地里的雜草已經連成一片了，作者思歸就更加迫切。這兩句好象和上文的詠蟬無關，暗中還是有聯系的。“薄宦”同“高難飽”、“恨費聲”聯系，小官微祿，所以難飽費聲。經過這一轉折，上文詠蟬的抒情意味就更明白了。末聯“煩君最相警，我亦舉家清”，又回到詠蟬上來，用擬人法寫蟬。“君”與“我”對舉，把詠物和抒情密切結合，而又呼應開頭，首尾圓合。蟬的難飽正與我也舉家清貧相應；蟬的鳴叫聲，又提醒我這個與蟬境遇相似的小官，想到“故園蕪已平”，不免勾起賦歸之念。

錢鍾書先生評論這首詩說：“蟬饑而哀鳴，樹則漠然無動，油然自綠也（油然自綠是對“碧”字的很好說明）。樹無情而人（‘我’）有情，遂起同感。蟬棲樹上，卻恝置（猶淡忘）之；蟬鳴非為‘我’發，‘我’卻謂其‘相警’，是蟬于我亦‘無情’，而我與之為有情也。錯綜細膩。”錢先生指出不僅樹無情而蟬亦無情，進一步說明詠蟬與抒情的錯綜關系，對我們更有啟發。詠物詩，貴在“體物為妙，功在密附”。這首詠蟬詩，“傳神空際，超超玄著”，被朱彝尊譽為“詠物最上乘”。（周振甫）。

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